油画留学去哪个国家好？
油画留学去哪个国家好？油画作为重要的艺术形式，吸引了很多想要学习绘画的人。留学成为了他们的优秀选择之一。但是，选择哪个国家留学油画需要慎重考虑。美国和英国都是油画教育方面的热门国家，拥有先进的技术设施和多元化的教学方式。法国和意大利都具有浓厚的艺术传承和文化底蕴，注重传统技法的传授。
油画留学去哪个国家好？油画作为重要的艺术形式，吸引了很多想要学习绘画的人。留学成为了他们的优秀选择之一。但是，选择哪个国家留学油画需要慎重考虑。美国和英国都是油画教育方面的热门国家，拥有先进的技术设施和多元化的教学方式。法国和意大利都具有浓厚的艺术传承和文化底蕴，注重传统技法的传授。学生可以在这些国家中选择最适合自己的教育环境和课程设置。同时，留学油画还要考虑师资、设备、费用和就业前景等因素。希望这份介绍能够帮助大家更好地做出自己的留学决策。
油画留学去哪个国家好？
1.美国
作为一个文化多元的国家，美国拥有丰富的油画教育资源和多样化的艺术形式。美国的艺术学院和美术馆数量庞大，其中许多学院都在使用最先进的技术设施进行教学。美国的油画教育注重个性化和多元化的教学方式，学生可以根据自己的兴趣和特长选择自己感兴趣的领域进行深入学习和研究。在美国留学油画还可以参加各种艺术组织和工作室的活动，结交各种艺术家和从业者，拓展自己的人脉和视野。推荐学校：罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、纽约视觉艺术学院
2.英国
英国是全球艺术与文化的中心之一，拥有着丰富的油画传统和文化底蕴。因此，许多学生选择前往英国就读油画专业，接受世界一流的艺术教育和培训。英国的油画专业课程设置丰富多样，包括艺术史、素描、色彩、解剖学、人物肖像画、风景画、静物画、抽象油画等课程。学生可以在这些课程中学习到不同的油画技法和风格，了解艺术史和文化背景，提高对艺术的认知和理解。并且，英国还拥有众多享誉世界的艺术学院和大学，这些学校都有着先进的教学设施和良好的学术氛围，提供给学生良好的学习环境和资源。
3.法国
作为欧洲最重要的艺术中心之一，法国一直是艺术留学生的首选之一。法国的艺术学院和美术馆数量众多，同时许多著名的油画家和艺术家都在法国学习或工作过。法国的油画教育注重传统技法的教学，学生们可以学到传统的油画技巧和理论知识，并在学院和美术馆里观摩著名的油画作品。在法国留学油画还可以参加各种展览和比赛，从而拓展自己的艺术视野和经验。
4.意大利
意大利作为欧洲重要的艺术中心之一，拥有着深厚的艺术传统和文化底蕴。意大利的油画教育注重人文主义的理念，学生可以学习到许多欧洲文艺复兴时期的经典作品和技法，并且可以在意大利著名的艺术博物馆和画廊中观看到许多历史上的著名油画作品。在意大利留学油画还可以参加各种绘画和艺术工作坊，和其他国际学生一起学习和交流，结交更多的人脉和艺术资源。
油画留学去哪个国家好？选择哪个国家留学油画专业取决于您的个人偏好和需求，同时也要结合师资、设备、费用、就业前景等等来进行选择。对于申请油画留学还有问题的同学，也可以随时来ACG进行相关咨询。
各国留学费用排行榜一览表!随着新时代的发展，更多样化的教育，更广泛的资源积累，更多的企业实习机会等，这些都是出国留学的同义词。目前,哪些国家的留学费用最贵呢?我们来看看最新的留学费用排行榜。
各国留学费用排行榜一览表!随着新时代的发展，更多样化的教育，更广泛的资源积累，更多的企业实习机会等，这些都是出国留学的同义词。目前,哪些国家的留学费用最贵呢?我们来看看最新的留学费用排行榜。
亚洲国家的留学费用排名完整
NO.1：韩国和马来西亚
平均总花费7一万元/年
在亚洲学习的两个相对便宜的国家是韩国和马来西亚。在韩国学习的平均年费用约为本科学费和生活费5-7研究生阶段的学费和生活费约为1万元5.5-7.5万元；马来西亚本科学费加生活费6-7一万元，研究生学费加生活费约为7-9万人民币。
NO.2：日本
日本高校师资力量雄厚，理念领先，奖学金高，学历国际公认。国际学生可以享受公共医疗等国民待遇。合法工作，工资高。与韩国相比，日本留学费用略高，主要表现在生活费用上。具体留学费用如下:
语言学校留学费用:8-12一万元/年(学费)生活费）
本科留学费用:10-15一万元/年(学费)生活费）
8-12研究生留学费用一万元/年(学费)生活费）
NO.3：新加坡
新加坡是亚洲首屈一指的教育中心。它拥有独特的双语教学环境和高质量的“双联”课程。毕业后，它不仅可以获得世界著名大学的学位，还可以选择去第三国完成学位。它被称为“黄金跳板”。由于新加坡公立学校和私立学校之间存在很大差异，留学费用也存在很大差距。公立和私立学校的具体学费如下：
私立学校：学费6-10万不等，平均在8生活费用：5万左右：万/年；
公立学校：学费5一万以内；生活费5一万左右/年。
担保:公立学校不需要，私立学校需要15万元以上，无存期要求。
备注:进入政府学府，有多种奖学金和高达80%的助学金正在完成
学习一个学期后，你可以申请兼职工作（每周）16小时合法工作)
NO.4：香港
在香港学习的费用是亚洲最高的。由于招生人数的扩大和教育投资的增加，香港理工大学、香港城市大学、香港教育学院和香港浸会大学都调整了学费。最大的调整范围是浸会大学，学费增加了2.5万港元。香港科技和香港科技每年都是由原来的8万港元增至10万港元，增幅达到25%；由香港教育学院组成7.5万港元增至约8万港元，涨约6%。香港大学和香港中文的学费和去年一样，分别是每年11.9万港和10万港元。
欧洲国家的留学费用排名完整
NO.1：北欧仍有免费的可能性
北欧四国留学费用低。芬兰的学士项目和一些项目免学费，一些项目约人民币6一万多年；挪威公立大学学士学位和项目免学费，私立大学学士学位和项目约人民币6万一年；丹麦和瑞典的学士和项目预约10万人民币/年。
NO.2：法国
法国的教育质量居欧洲前列，留学成本低，勤工俭学机会多。公立大学免收专业课学费，语言学费每年约3一万元左右，生活费因地区而异。4万-10一万元人民币。在学好语言的前提下，申请法国留学非常快。CELA面试很重要。
在法国学习的具体费用如下：
公立大学预科费用
专业学费全免，每年只需支付6-7生活费一万元就够了。
艺术学校
免收公立学校学费/私立学校学费8-10一年一万元左右。
NO.3：德国
德国是一个教育质量严格、工作政策宽松、学费低的新移民国家。学生可以根据自己的情况选择德语、英语或双语教学。每学期只需支付约定500欧元的注册费和其他费用，每年的生活费7大约一万元。在德国学习的具体费用如下：
本科费用：学费生活费5-6万/年
研究生费：学费生活费5-6万/年
NO.4：意大利
去意大利公立大学一年可以申请两次，一次11、12马可波罗计划和图兰朵计划在月份，一次是5-6本月出生的国际学生终于在意大利学习。在意大利学习
具体费用如下：意大利公立大学：免学费！年度注册费600欧元起，约5000生活费用为5000-60000元欧元/年不等；
意大利私立院校：学费：1万-2万欧元/年
出国留学：多样化的省钱技巧
1.国家选择
美国的大学学费一般在50w左右，英国的学费在30w左右。与主流国家美国相比，英国的成本要低得多。如果这两个国家超出预算，也可以选择小语种国家。
大部分性价比高的留学国家都在欧洲，很多欧洲国家(荷兰、瑞士、北欧除外)的大部分专业都是免学费、本科、免学费的。
此外，德国、法国、荷兰和意大利也可以考虑。有的学校免学费，或者公立大学免学费，或者工作政策宽松，时间不限。
国家的选择仍然非常重要。我们不仅要考虑留学费用，还要考虑毕业后的就业前景、学历是否得到国内认可和移民困难。
2.申请
申请可以自己DIY，这样可以节省找机构帮忙申请的费用。国内几个大机构的费用从10w到20w不等，要看你的专业水平和申请的院校水平。相比之下，自己DIY申请可以节省很多费用，在申请过程中可以对申请的院校有更深的了解。
3.语言
如果语言足够好，不仅可以避免刷分的麻烦，还可以节省语言考试的费用。还可以省去出国读语言课的费用。以雅思为例，一次考试的费用是2万人民币，一般很少能获得外国大学语言要求的分数。至少要考2-3次。如果最终语言不符合学校选择语言课的最低要求，以美国为例，一个学期一般为3000-5000美元。所以，学好英语也能省下一笔钱！
4.奖学金申请
你可以申请目标大学的奖学金。以美国为例，大多数美国大学的奖学金将分配给美国本地学生和国际学生。尽管竞争激烈，但仍有相当多的中国学生可以获得全额奖学金。TOEFL优秀、GRE成绩可以让你的成绩更有说服力，当然也可以弥补推荐信和简历中的不足。此外，突出个人优势，与学校建立密切联系，对申请奖学金也有很大帮助。
也可以申请公费留学（csc国家奖学金)，以艺术人才培养特殊项目为例:2019年计划选拔200人，主要是国内艺术团体/机构的优秀中青年艺术工作者、从事艺术教育的高校教师、国内外艺术专业的优秀学生。优先支持互动设计、时尚设计、体验设计、信息设计、服务设计等新兴设计专业或跨学科。
5.学费
以英国读研为例，如果能一次性支付学费，可以享受2%-5%的折扣，这样可以节省4k-1.5w左右。
也可以考虑在中国申请留学助学贷款(可以咨询国内各大银行)。贷款金额不得超过学生出国留学期间所有学杂费用和正常生活费用的80%，最长期限不得超过50万元和6年。
6.生活费
勤工俭学是不可避免的。它不仅可以减轻经济负担，还可以积累工作经验。英国学生每周有20小时的工作许可证。每小时工资约为5-7英镑。这样，每月的收入可以相当于3600-5000元。此外，节假日还有每周40小时的工作时间许可证。
还有很多种工作可供选择，包括图书馆服务、助教、迎新校园大使、材料采购和布局专员等校内兼职工作。如果你在校外兼职，你可以选择餐厅服务员、导师、导游等职业。
通过兼职工作赚取工作生活费是省钱的好选择。但是，我们也应该考虑学习和工作时间的分配。如果我们推迟学习，我们必须花钱重修，这是不值得的损失。
7.住宿费&伙食费
与国内大学相比，外国学校宿舍的成本更贵，但校外租房要便宜得多。当然，每个人都有自己的优缺点，学校宿舍相对安全，课后匆忙也会非常方便。大多数校外租金都是由几个学生共同租一套公寓，比宿舍便宜近一半。
如果你自己吃饭，你肯定会比外面便宜得多。有了丰富的国外生活经验，你也会知道哪些超市的价格会相对便宜。
英国艺术留学有哪些费用？在英国学习艺术的成本是多少呢？英国是世界上历史最悠久、文化最丰富的国家之一，艺术教育水平也很高。因此，许多年轻的艺术家和设计师希望在英国学习，以获得更好的教育和更多的机会。
英国艺术留学有哪些费用？在英国学习艺术的成本是多少呢？英国是世界上历史最悠久、文化最丰富的国家之一，艺术教育水平也很高。因此，许多年轻的艺术家和设计师希望在英国学习，以获得更好的教育和更多的机会。然而，的成本通常高于其他专业，这也是英国学生必须面对的问题。下面我们一起来看看吧。
1.学费
学费是在英国学习艺术的最大成本之一。学费因专业、学校和课程而异，一般为7000-3000英镑/年。艺术学科的成本通常高于其他学科，因为它需要更多的教师和实践经验。此外，不同的学校可能有不同的学费标准，因此在选择学校时需要进行比较。
2.住宿费用
住宿是英国留学首先要考虑的问题之一。学生可以选择住在学校宿舍或外面租房。宿舍通常比租房便宜，但学生需要与他人分享设施。租房可以提供更多的隐私和自由，但费用通常比住宿贵。在伦敦或其他大城市，住宿费用更高。
3.生活费用
英国的生活费用相对较高。学生的月生活费用可能在800-1200英镑之间，这取决于城市和个人的生活方式。生活费用包括食品、交通、娱乐、书籍和杂费。
4.旅行费用
在英国学习期间，学生可能想探索其他城市和地区，或回家度假。然而，旅行费用需要额外考虑，因为这些费用通常不包括在学费和住宿费用中。学生可以选择乘坐飞机、火车、汽车或公共汽车。
5.健康保险
英国对学生的健康保险有严格的要求。学生需要购买健康保险，以确保他们在英国的健康。英国有很多种健康保险，价格也不同。因此，学生需要购买适合自己的保险，以获得最佳的保证和价格。
6.签证费用
申请人的国籍不属于欧洲经济区（EEA）瑞士需要申请签证。签证费用通常在200-500英镑之间，具体费用取决于签证的类型和期限。此外，申请人需要准备相关材料，办理时间长，因此需要提前计划办理签证的时间。
简而言之，在英国学习需要相当大的成本，但这也是为了获得更好的教育和未来更好的发展。因此，学生需要提前计划出国留学的预算，咨询专业人士，并选择最合适的出国留学计划。此外，学生还可以通过申请奖学金或助学金来减轻经济负担。无论选择如何出国留学，学生的耐心和毅力都将是最重要的锦标赛。
出国艺术留学作品集该如何准备？出国留学艺术作品集是申请艺术专业的重要材料之一，因此准备作品集要认真谨慎，突出自己的艺术才华和个性特点。以下是一些准备出国留学艺术作品集的建议：
出国艺术留学作品集该如何准备？出国留学艺术作品集是申请艺术专业的重要材料之一，因此准备作品集要认真谨慎，突出自己的艺术才华和个性特点。以下是一些准备出国留学艺术作品集的建议.
出国艺术留学作品集该如何准备？
1.首先明确作品集的要求和格式，不同国家和学校对作品集的要求可能会有所不同，需要提前了解。
2.突出自己的艺术特点和风格，在作品集中展示自己的创意和艺术实践成果，让学校能够看到自己的潜力和独特性。
3.挑选具有代表性的作品展示，不要一味追求数量而忽略质量。作品集中的每一件作品都应该是精心挑选和精心打磨的。
4.注意作品的多样性，展示自己对不同艺术形式和材料的掌控能力，不要局限于某种类型的作品。
5.优秀的作品需要有精美的摄影和后期处理，注意拍摄角度和灯光，保证作品的质量。
6.提供详细的说明和描述，包括作品的创作背景、灵感来源、创作过程和材料运用等等。
7.准备艺术作品集需要提前规划和准备，以确保时间充裕，同时可以多请教导师和专业人士的意见。
总之，出国留学艺术作品集是显示个人艺术才华和潜力的关键材料。要想提高竞争力，需要充分准备，多方面发挥自己的创意和技能。
留学美术大概多少钱？留学美术是需要投入一定费用的。具体的费用因留学国家、学校，以及课程设置等因素而有所不同。
留学美术大概多少钱？留学美术是需要投入一定费用的。具体的费用因留学国家、学校，以及课程设置等因素而有所不同。
留学美术大概多少钱？
首先，针对美国和英国两个国家，留学费用相对较高。每年的学费和生活费需要花费20-50万人民币不等。如果选择在伦敦等大城市留学，生活费用会更高。此外，留学生还需要考虑签证费、保险费、机票费等。英国艺术留学有哪些费用？
其次，法国和意大利的留学费用相对较低。每年的学费和生活费用大约需要花费10-30万人民币不等。这两个国家的艺术氛围浓厚，还有许多博物馆和画廊可供参观，对于学生来说是非常有利的。
法国
法国公立美院免学费，赴法学艺术只需承担生活费。并且无论公立院校还是私立院校的国际留学生都可以享受和法国学生相同的福利，如住房补贴、交通补助、医疗保险等。此外，法国政府每年对平均每个学生投入1.3万欧元的政府补助，持有长期学生签证还可合法工作。
意大利
意大利的公立大学也是免学费、收取注册费，每年1000欧元-3000欧元左右，不同学校收取注册费不同（注册费可以申请减免，最多减免2/3）。虽然意大利的注册费相比德国、法国来说更高一些，但其留学学费仍然属于较低水平。
北欧
在北欧四国中，挪威的公立艺术院校对国际学生免费开放（即将向非欧盟学生收费），丹麦向非欧盟学生收取学费，每年5000-20000欧元之间，瑞典与芬兰还要更高一些。再加上生活费和其他费用，北欧四国的留学成本大概在人民币10-20W元之间，具体情况因人而异。不过即便如此，其留学压力也远低于英美国家。
需要注意的是，除了学费和生活费等基本费用之外，还有一些其他的花费，如教材费、艺术用品费等。因此，在留学前需要对自己的经济能力进行充分估计和准备。
总之，留学美术需要投入一定的经济和时间成本，但是留学经历和艺术修养将会对以后的发展产生积极的影响。留学前需要根据自身情况选择留学国家和学校，规划好留学费用，并且提前了解各种奖学金、助学金等资助机会，以减轻经济负担。
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高考没有赢在起跑线，那么弯道超车的方法了解一下？高考在即，同学们对于未来或憧憬、或迷惘。此时，每位考生都将面临着人生的一个转折点，也将做出一个可能会影响未来很长一段人生的选择。
高考没有赢在起跑线，那么弯道超车的方法了解一下？高考在即，同学们对于未来或憧憬、或迷惘。此时，每位考生都将面临着人生的一个转折点，也将做出一个可能会影响未来很长一段人生的选择。
在这个关键的阶段，除了积极备考，踏实复习还有其他选择给到各位考生吗？假如发挥失常，与梦校失之交臂，大家的路就只有复读或是将就吗？
今天，ACG就携手南京艺术学院，给各位同学提供了一个新答案，一个对你来说也许是最优解的选择。
南京艺术学院学生日常
我们先一起来了解一下南京艺术学院这座百年老校
南京艺术学院
南京艺术学院是一所历史悠久、底蕴深厚的百年老校。作为我国独立建制创办最早并延续至今的高等艺术学府，南京艺术学院是国家文化和旅游部与江苏省人民政府共建高校，是江苏省高水平大学建设高峰计划建设高校。
·师资力量
南京艺术学院拥有专任教师800余人，专任教师中高级职称340余人，博士生导师60余人，硕士生导师200余人，聘有国内外客座教授、兼职教授百余人。
其中，中宣部“四个一批”人才1人；全国“德艺双馨”文艺工作者1人；教育部“长江学者特聘教授”1人、青年长江学者1人；入选“国家百千万人才工程”有突出贡献中青年专家1人；教育部新世纪优秀人才2人；中组部“万人计划”青年拔尖人才1人；第八届国务院学位委员会学科评议组成员3人，召集人1人；教育部教学指导委员会委员7人，副主任委员2人；
首届全国高校美育教学指导委员会委员1人；全国优秀教师1人。荣获江苏紫金文化奖章2人；江苏省“德艺双馨”文艺工作者4人；江苏省有突出贡献的中青年专家9人；江苏省“五个一批”人才5人；入选省“333工程”“青蓝工程”“六大人才高峰”“社科英才、优青”“紫金文化创意英才、优青”等百余人。
·优势专业
视觉传达设计、产品设计、艺术设计学、绘画、动画、音乐学、数字媒体艺术等国家一流专业建设点24个，艺术学科综合实力位列全国艺术院校第二。
来源丨南京艺术学院官网
·校友人脉
南京艺术学院在一个多世纪的办学历程中，秉承着“不息的变动、不息的改造”办学精神，陶甄了一代代优秀的艺术人才，强大的校友人脉与社会认可度，确保了毕业生归国就业的竞争力。
·地理位置
位于南京市中心，交通便利，周边政府机和高校云集，前有秦淮河畔，后有古林公园，闹中取静。
来源丨南京艺术学院官网
·艺术氛围
学校自有美术馆，每年承办大量国内外艺术家个展及个展艺术展，每年520毕业展享誉南京高校。
·国际化氛围
学生与来自世界各个国家的200多个留学生一起学习、生活。各国文化汇聚一堂，同学们相互学习交流的同时，也展现出当代大学生的不同风采。
实力雄厚的南京艺术学院可以为学生带来的不止是高质量的学习体验，其优质的国际化资源以及氛围对于学生未来的发展更是锦上添花。
如果没能赢在起跑线，那请赢在信息差！
南京艺术学院国际本科2+2项目了解一下？
1、南艺国际本科项目概况
南艺国际本科2+2项目录取的学生将在南京艺术学院学习2年，完成海外院校认定的出国预备课程（包含语言课程、通识课程和部分专业基础课程），获得南京艺术学院颁发的课程结业证书；
之后赴海外院校学习2年，完成学业后将获得海外本科的毕业证书，学历受国家认可。
看到这里，有些同学和家长在心动的同时可能也会担心：
·在国内学习期间会不会和其他学生存在“隐形壁垒”？
·在国外只学习两年，会不会和其他留学生待遇不同？
·回国后和其他海归的待遇会不会不一样？
...
答案：不会！
往届学生上课照片和生活照片
本项目的学生在国内与其他统招的学生同吃同住，只是学习的课程有所区别；
出国后也是跟来自世界各国的学生一起上课，与其它留学生待遇都是一样的，没有任何区别。唯一不同的就是，我们国际本科的学生经过在南艺两年的中外课程体系的学习，出国后适应更快！
2、基础课程介绍
目前开设各专业的具体课程设置有：语言模块、学术模块、通识模块等。
语言模块：打破艺术生英语差的“魔咒”
语言即雅思课程，是学校外聘全职教雅思的老师。大一学雅思，大二主要是学术英语，还有针对各个专业的通识课和专业课，以及引进外方的学分课程。
南京艺术学院学生课堂照片
学术模块：小班辅导，为继续升学打好基础
专业课分专业上课，都是小班，有些音乐类专业甚至一对一、一对二。所以大家不必担心会有跟不上进度，影响出国留学的问题。
小班授课还可以让老师与同学们更好得互相了解，有利于老师根据每个人的个性与天赋展开指导和教学。这将为本科之后有继续研读打算的艺术生们打下一个良好的基础，也更利于学生们在进入职场之前找准自己的方向。
往届学生上课照片
另外，南艺国际本科还有一个独有的优势：负责南艺国际本科项目办学的国教院现有来华留学生200多人，国际本科每年100个招生计划，中外学生比例约达到1：1。
来源丨南京艺术学院
在校期间，中外学生授课师资是一样的，管理班底是一样的，有些课程是跟留学生在同一个课堂一起上课，中外学子联络互动紧密频繁，国际化氛围非常高。可以让同学们提前感受和适应国外学习的氛围。
往届学生上课照片
参与2+2项目的同学在出国学习之后，如果有继续读研的打算也会更加省时、省力。首先大家已经适应了国外的学习氛围、文化环境...对于制作作品集、准备面试等环节相比于国内的学生会更具优势，还可以直接申报所在海外院校的研究生！
另外，ACG在国际艺术留学多年积累的经验也将助你一臂之力。
3、标准化优质住宿环境
国际本科学生住宿由学院后勤统一管理，和统招生住一个院，和硕士、博士住一个楼。与统招生一样，国际本科学生宿舍同样配备24小时专人管理及智能化管理系统。
智能化管理
住宿四人间、上下铺，有独立卫浴、干湿分离，配备有空调、衣柜、桌椅、独立阳台，公共区域配备洗衣机、饮水机、吹风机等生活设备。另外，住宿区今年会重新翻修，如室内墙壁粉刷，替换新床等。
住过其他院校老宿舍的小A表示，赶上即幸运！新宿舍对于上学的体验感真的很加分！！
4、2023南艺国际项目招生计划
4大专业方向，音乐类、影视类、艺术设计类、管理类。名额有限，先报先得！
预计音乐科系招生30人，其它专业方向招生70人左右。名额有限，先报先得！
往届学生学习照片
感兴趣的同学和家长快快添加小A进行咨询、报名哦！
高考在即，你如果还在为如何选择而迷茫，还在为应试发挥而焦虑...不妨来找小A聊聊，多一个选择，未来人生的光也许就会更闪亮
近年来，越来越多的小伙伴选择学习服装设计专业。服装设计专业留学也是变得很火爆，那么国外读服装设计专业好吗？下面就来具体介绍一下。
近年来，越来越多的小伙伴选择学习服装设计专业。服装设计专业留学也是变得很火爆，那么国外读服装设计专业好吗？下面就来具体介绍一下。
1、国外院校常拥有丰富的资源和良好的声誉
许多国外大学和学院在时尚领域具有悠久的历史和优秀的教学传统。它们与时尚行业紧密合作，与知名设计师、品牌和零售商建立合作关系，为学生提供实习和就业机会。这种紧密的行业联系和资源支持可以为学生提供更广阔的职业发展空间。
2、国外时尚教育注重理论与实践的结合
学生将有机会参与各种实际项目，从初始设计概念到最终产品的制作和展示，全面了解时尚产业的各个方面。这种实践导向的教学方法有助于学生培养创新思维、解决问题的能力以及与团队合作的技巧，为他们在职业领域中的成功打下坚实的基础。
3、国外的时尚教育注重培养学生的国际化视野
随着全球化的发展，时尚行业已经成为一个国际性的领域。在国外读服装设计专业，学生将接触到来自不同文化和背景的同学，了解不同国家和地区的时尚趋势和风格。这种多元文化的交流和体验有助于培养学生的跨文化沟通能力和全球意识，为他们在国际舞台上展现自己的才华和创意提供了优势。
4、就业机会广阔
此外，国外的时尚教育还提供了更广阔的就业机会。时尚产业在许多国家和地区都是一个重要的经济支柱，提供了众多的就业岗位。国外的时尚教育将为学生提供与行业专业人士接触的机会，拓宽就业渠道。学生毕业后，可以选择在国外或回国发展自己的职业，或者与国际品牌和时尚机构合作。
国外读服装设计专业好吗？总的来说，国外的服装设计专业具有许多优势，包括丰富的资源、实践导向的教学、国际化视野和广阔的就业机会。然而，学生需要综合考虑自身的经济状况、适应能力和职业目标，做出明智的选择。此外，更多国外服装设计留学的相关资讯，请继续关注ACG艺术留学官网。
绘画哪个国家最好？绘画作为一门艺术形式，在全球范围内都有着丰富的历史和传统，同时也是不少艺术留学生的选择方向。然而，要说绘画哪个国家最好，很难给出一个绝对的答案。
绘画哪个国家最好？绘画作为一门艺术形式，在全球范围内都有着丰富的历史和传统，同时也是不少艺术留学生的选择方向。然而，要说绘画哪个国家最好，很难给出一个绝对的答案。每个国家都有其独特的艺术氛围、教育体系和资源。本文将介绍一些在绘画领域备受推崇的国家，帮助你更好地了解各个国家的优势和特点。
1.美国
美国是一个多元文化的国家，拥有丰富多样的艺术景观。美国的艺术学院和大学在绘画领域具有良好的声誉和教育资源。纽约、洛杉矶等城市更是艺术家和创作者的聚集地，拥有世界级的艺术机构和画廊。美国的绘画教育注重创新和实践，为学生提供了广阔的发展空间。
2.英国
英国在艺术教育领域享有盛誉，拥有世界一流的艺术学院和大学。伦敦作为英国的艺术中心，吸引了众多国际学生和艺术家。英国的艺术学院注重实践和创新，为学生提供了广泛的绘画课程和研究机会。此外，英国还有许多知名的艺术展览和画廊，为学生展示作品和扩展视野提供了平台。
3.意大利
意大利被公认为艺术之国，拥有悠久的艺术历史和世界著名的艺术品收藏。在意大利，你可以接触到文艺复兴时期的杰作，探索罗马和佛罗伦萨等城市的艺术遗产。意大利的艺术学院和画廊也为学生提供了丰富的学习和展示机会。
4.法国
法国以其卓越的艺术传统和对艺术的热爱而闻名。巴黎作为艺术之都，吸引了世界各地的艺术家和学生。法国的艺术学院和博物馆丰富多样，提供了广泛的绘画课程和展览。此外，法国还有许多国际知名的艺术展览和艺术节，为学生提供了展示作品的机会。
5.荷兰
荷兰在绘画领域有着悠久的历史和杰出的艺术家传统。荷兰的黄金时代留下了许多重要的绘画作品，如凡·迪克、伦勃朗和维米尔的作品。荷兰的艺术学院注重培养学生的技巧和创造力，提供了丰富的绘画课程和工作坊。
绘画哪个国家最好？上述就是ACG带来的几个留学热门国家，希望能帮助到大家。总之，选择学习绘画的最佳地点应该结合自己的兴趣、目标和学习需求来考虑。重要的是找到一个能够提供良好教育和丰富资源的地方，同时与艺术家和同行进行交流和合作。
纯艺留学作品集该怎么做？纯艺术是一门跨学科领域，涉及范围十分广泛。作品集是申请纯艺术留学的重要组成部分，它展示了申请人的创造力、技巧和艺术潜力。一个精心策划和设计的作品集可以在激烈的竞争中脱颖而出，给申请人带来更多的机会。
纯艺留学作品集该怎么做？纯艺术是一门跨学科领域，涉及范围十分广泛。作品集是申请纯艺术留学的重要组成部分，它展示了申请人的创造力、技巧和艺术潜力。一个精心策划和设计的作品集可以在激烈的竞争中脱颖而出，给申请人带来更多的机会。下面，小编整理了关于纯艺留学作品集做法的相关介绍，希望能够帮到大家。
纯艺术是一门跨学科领域，涉及范围十分广泛，除了指绘画、雕塑、版画等传统造型艺术形式，也包含了摄影、观念艺术等新型艺术形式。那么，对于申请纯艺术留学的学生来说，作品集该怎么做呢？
1.明确目标和风格
在开始制作纯艺留学作品集之前，你需要明确自己的艺术目标和风格。考虑自己的创作理念、审美偏好和独特的风格特点。这将帮助你确定作品集的整体主题和风格，以确保作品之间有一种连贯性和一致性。
2.选择多样的作品
在作品集中展示多样的艺术作品是至关重要的。包括不同的媒介、风格和主题，展示你的技能和创造力的广度和深度。例如，你可以包括绘画、素描、雕塑、摄影等不同的艺术形式，展示你在各个领域的才能和实践经验。
3.精选高质量的作品
在选择作品时，务必精选高质量的作品展示。选择那些最能体现你的艺术水平、技术能力和创意表达的作品。确保作品的构图、色彩、细节和表现力都达到了最好的水平。精心选择和呈现你的作品将展示你的专业态度和自我要求。
4.注重组织和呈现
作品集的组织和呈现也非常重要。选择一个合适的结构和流程，以展示你的作品。考虑作品之间的关联性和过渡方式，创造一个有吸引力和连贯性的视觉故事。此外，注意作品的布局和展示方式，使用合适的背景、照明和比例，确保作品的真实性和可视性。
5.不要忽视文化背景和个人陈述
除了作品集，还应该在申请中提供个人陈述或艺术家简介。在陈述中，表达你对艺术的热情、学术目标和职业愿景。此外，考虑展示你的文化背景和经验，说明你是如何从自己的文化背景中汲取灵感，并将其融入到作品中的。这将帮助评委更好地理解你的艺术观点和创作动力。
上述就是关于纯艺留学作品集制作的相关介绍，希望能给大家带来帮助。如果你对制作纯艺术作品集还有相关问题的话，那么可以随时咨询ACG顾问。
插画专业留学毕业后干什么？插画专业5大应用领域解析，NFT大火的背后是插画专业的“再崛起”？NFT可以用来代表艺术品、音乐、游戏道具、收藏品等各种虚拟或实体物品的所有权和价值。
插画专业留学毕业后干什么？插画专业5大应用领域解析，NFT大火的背后是插画专业的“再崛起”？NFT可以用来代表艺术品、音乐、游戏道具、收藏品等各种虚拟或实体物品的所有权和价值。
插画的未来是NFT？
在探讨这个问题之前，我们先要对NFT以及插画有个基础的了解。
首先我们要弄明白什么是NFT？NFT是非同质化代币（Non-Fungible Token）的缩写，指的是一种基于区块链技术的数字资产。
与加密货币不同的是，每个NFT都是唯一的、具有独特性，并且不可互换。
一、NFT的发展
NFT可以用来代表艺术品、音乐、游戏道具、收藏品等各种虚拟或实体物品的所有权和价值。在NFT流行的背后，是区块链技术所提供的去中心化、不可篡改、公开透明等特点，使得NFT成为了数字资产领域的一个新兴市场。
NFT在艺术市场开始展露头脚可以追溯到2017年，当时一些数字艺术家和开发者开始使用区块链技术来创建独特且不可复制的数字艺术品，并以NFT的形式将其售出。
然而，直到近几年，随着加密货币和区块链技术的逐步普及以及全球范围内数字化程度的提高，NFT才真正成为了一个备受关注的话题。
2021年3月，一幅由数字艺术家Beeple创作的NFT作品《Everydays:The First 5000 Days》在佳士得拍卖行上以6900万美元的价格售出，这个价格使得这位数字艺术家成为了艺术史上第三昂贵的现役艺术家。
此后，越来越多的艺术家、音乐人、甚至体育界的名人也加入到NFT的创作和销售中来，推动了NFT在艺术市场上的快速崛起和广泛应用。
其次我们要了解的是插画设计，插画通常是指利用手绘或数位绘图等技术，将文字、图像等信息转化为平面或立体的可视化图像表现形式，以进行价值传递、故事叙述和情感交流等目的的设计过程。
二、插画应用领域
插画设计通常应用于以下几大主流领域，旨在通过视觉表现方式展示某种产品的特点、品牌理念、文化内涵等方面的信息，以达到引起目标受众的注意力、传达信息和推动销售等商业目的。
01/出版
插画设计在图书、杂志、漫画等出版物中广泛应用。插画可以为读者提供视觉体验，并且能够增强故事叙述的表现力。
Caroline Péron
02/广告
广告插画设计是品牌宣传和产品推广的重要手段之一。通过创意和生动的插画形象，可以吸引消费者的注意力，从而提升品牌知名度和销售额。
《Start Growing Your Forest Today》
03/包装设计
产品包装设计需要与产品特点相匹配的视觉元素来吸引目标消费者。插画设计可以为产品包装提供个性化的外观，让产品更具吸引力。
OMSE and An Chen-Sproutl rebrand
04/电子游戏
电子游戏开发过程中，角色和场景等图像元素是不可或缺的部分。插画设计可以为游戏角色和场景等提供生动、华丽的视觉效果，营造出独特的游戏氛围和游戏体验。
《回忆之旅》游戏场景
05/儿童教育
插画设计在儿童教育方面也有很大应用。对于幼儿和小学生等年龄段的儿童，插画设计可以通过生动、简单的形象和色彩，帮助他们更好地理解和接受新知识。
插画设计常常具有生动、夸张、卡通等特点，在风格上多样化，如手绘风格、油画风格、水彩风格、卡通风格等，因此被广泛应用于各个领域。
插画设计也是一项创意性工作，要求设计师具备扎实的绘画技巧、构图能力、色彩感知和创意思维能力，能够根据具体的产品特征和市场需求，创造出独特的插画设计作品。
OMSE and An Chen-Sproutl rebrand
三、NFT具有巨大潜力
虽然NFT相关技术已经成为数字艺术和产权保护的新兴领域，但是它并不是插画设计未来的唯一发展方向，但是有非常巨大发展潜力。其中就包含以下几大方向：
01/技术创新发展
NFT的发展通常和当代的数字技术发展息息相关，随着科技的发展，以及人工智能、虚拟现实等新技术的应用，这也给NFT在插画方向的发展提供了多种形式，诸如动态插画、交互式插画等新形式的插画NFT作品将会越来越多地出现。
02/多元化市场发展
随着经济全球化和文化多元化的趋势，插画设计也需要与时俱进，根据市场需求和受众特点进行不断创新和变革，例如广告插画、儿童插画、电子游戏插画等不同领域的插画设计都有其独特的市场需求和价值。
而NFT就提供一个新的和数字媒体相关的创作方式，特别是针对于像是时尚行业这类先锋行业。
03/可持续性发展
插画设计师也开始逐渐重视可持续性发展，并将环境友好型等理念融入到设计当中，例如采用更加环保的数字绘画设备或使用可持续材料等，此时NFT更像是一种理念驱动人们去思考人和自然之间的关系，从而不断推动行业的可持续性发展。
综上所述，即使在数字技术高度发达的今天，NFT数字设计和插画设计仍需根据市场和技术的变化不断创新和进步，才能更好地满足商业和文化需求，实现可持续性发展。
对于绝大多数留学生而言，每年暑假都是提升综合实力的大好机会。如果你想提高自身综合实力，成功“牵手”梦校，ACG暑期大师班/实习可以助你一臂之力！
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动漫艺术去哪个国家留学好一点？对于那些热衷于动漫艺术并希望深入学习和发展的学生来说，选择合适的留学国家是至关重要的。动漫艺术作为一门受到全球关注的艺术形式，吸引着无数爱好者和创作者。
动漫艺术去哪个国家留学好一点？对于那些热衷于动漫艺术并希望深入学习和发展的学生来说，选择合适的留学国家是至关重要的。动漫艺术作为一门受到全球关注的艺术形式，吸引着无数爱好者和创作者。不同国家在动漫产业和教育方面都有自己的特点和优势，下面为大家介绍一些较为知名的留学目的地，以帮助您做出更明智的选择。
1.日本
作为动漫产业的故乡，日本是许多学生梦寐以求的留学地。在日本，学生可以接触到最真正的日本动漫文化，学习到丰富的动漫制作技巧和艺术表现形式。许多大学和专业学校提供专门的动漫课程，师资力量雄厚，教学设施齐备。此外，学生还可以参观动漫博物馆和参与各种动漫活动，深入了解日本动漫产业的内部运作和文化背景。日本开设相关专业的院校有：京都精华大学、东京艺术大学、多摩美术大学、武藏野美术大学等等。
2.美国
作为全球最大的娱乐产业之一，美国在动漫领域也有着重要的地位。许多知名的动漫工作室和出版公司位于美国，提供了丰富的实习和就业机会。美国的一些大学和艺术学院也提供了综合性的动漫课程，涵盖了动画制作、角色设计、故事创作等方面。学生可以接触到国际化的动漫创作环境，与来自世界各地的同行一同学习和成长。美国开设相关专业的院校有：加州艺术学院、萨凡纳艺术与设计学院、南加州大学、纽约视觉艺术学院等等。
3.英国
英国在动画创作风格上可谓独树一帜，在动画表现形式上多样并且个性突出，在艺术价值上可圈可点，与美国的3D动画和日本的平面动画相比，英国在粘土定格动画领域可谓是先锋般的存在，如《小鸡快跑》、《超级无敌掌门狗》、《小羊肖恩》等，均在国际范围内斩获多项大奖。英国开设相关专业的院校有：皇家艺术学院、爱丁堡艺术学院、中央圣马丁学院、格拉斯哥艺术学院等等。
4.加拿大
加拿大在动漫产业和艺术教育方面也有一席之地。许多加拿大的大学和学院提供了专门的动漫专业，如谢尔丹学院、艾米丽卡尔艺术与设计大学、安大略艺术设计学院等。加拿大以其创新的教育方法和实践导向的课程而闻名，学生可以在实际项目中获得丰富的经验和技能。加拿大的动漫行业也相对较为活跃，有许多机会可以与业界专业人士接触和合作，为将来的就业打下坚实的基础。
动漫艺术去哪个国家留学好一点？总体而言，选择留学动漫艺术的国家需要考虑多个因素，包括教育质量、行业发展、文化背景和个人兴趣等。并且，每个国家都有其独特的优势和魅力，学生可以根据自己的目标和需求做出适合自己的选择。
建筑学专业研究生留学申请指南!国外的文化艺术色彩浓厚，尤其欧洲和美国是名符其实的建筑艺术天堂，这些也吸引着越来越多的艺术生出国学习建筑学专业。
建筑学专业研究生留学申请指南!国外的文化艺术色彩浓厚，尤其欧洲和美国是名符其实的建筑艺术天堂，这些也吸引着越来越多的艺术生出国学习建筑学专业。今天，ACG小编还为大家带来了建筑学专业研究生留学申请指南供大家参考。我们一起来了解下吧。
1、软件背景
对于建筑硕士比较有意义的软件背景可以从这两方面提升：
（1）参加各种级别的建筑设计类的相关竞赛并获奖，尤其高含金量的
（2）1-2段建筑设计单位或者比较好的建筑事务所的实习或者科研
如果在参与以上两个提升过程中完成比较高质量的作品，也是很好的作品集素材。
2、标化成绩
（1）综合类大学TOP 20院校，建议申请者具备100+TOEFL成绩，320+的GRE成绩，GPA3.5以上；
（2）综合类大学TOP 40院校，建议申请者具备90+TOEFL成绩，315+的GRE成绩，GPA3.4以上；
（3）艺术类大学和专业型大学：这两类大学对于GT分数要求低一些，但是对于作品的要求更高。顶尖大学建议申请者具备95+TOEFL成绩，315+GRE成绩，GPA3.6以上。
3、作品集建议
（1）提前通过学校的官网或者就读该校的学长学姐了解清楚你计划申请院校的创作流派、设计风格和招生偏好，有针对性的完成作品集。
（2）每一所院校都有自己的作品集要求，比如作品数量、格式、文件大小、提交形式等，一定严格按要求执行。
（3）作品集一定切记模板化或者抄袭别人作品，要有自己明确的个人特色和风格，个性化定制。招生官会在同一时间审理大量的作品集，我们要在短短的几分钟内吸引他们。
（4）作品集内容要充分体现学生的综合能力，通过大作品的生成过程和辅助的小作品体现学生的综合素质，建议具备3-4个大作品和4-5个小作品。而且作品集一定要和PS相呼应，思路一致，比如在PS里面体现你的作品理念。
（5）作品集的完成是一个逐渐修改和完善的过程，所以一定提早准备，预留出充分的时间去提升，建议至少半年到一年的时间准备。
（6）最终每一份作品集的呈现要针对你所申请的院校风格进行有针对性修改，切勿同一个作品集分别投给不同的学校，如果有认识在该校就读或者在该校毕业的学长学姐，也可以征求一些修改意见。
上述内容就是小编整理的建筑学专业研究生留学申请指南，希望能给大家带来帮助。如果大家对申请建筑学留学还想了解更多的话，那么请继续关注ACG艺术留学官网。
工业设计出国读研哪个国家好？工业设计是一门充满创意和实践性的学科，许多学生梦想出国深造这一领域。然而，选择合适的国家来攻读工业设计研究生并不容易。在全球范围内，有几个国家在工业设计领域享有良好的声誉
工业设计出国读研哪个国家好？工业设计是一门充满创意和实践性的学科，许多学生梦想出国深造这一领域。然而，选择合适的国家来攻读工业设计研究生并不容易。在全球范围内，有几个国家在工业设计领域享有良好的声誉，并提供丰富的学术资源和专业机会。工业设计出国读研哪个国家好呢？本文将介绍几个在工业设计方面备受推崇的国家，以帮助有意出国攻读工业设计研究生的学生做出选择。
1.美国
作为全球创新和科技的领导者，美国在工业设计领域也拥有卓越的声誉。许多著名的大学和学院提供优质的工业设计研究生课程，例如艺术中心设计学院、罗德岛设计学院、萨凡纳艺术与设计学院、卡内基梅隆大学等等。美国的工业设计课程注重实践和创新，学生将有机会参与丰富多样的项目和实验室研究。
2.英国
英国在设计领域拥有悠久的历史和丰富的文化底蕴。许多英国大学的工业设计专业备受认可，其中包括皇家艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、拉夫堡大学、考文垂大学、布鲁内尔大学等等。英国的工业设计课程注重实践和创新，培养学生在设计过程中融合艺术、科技和商业的能力。
工业设计出国读研哪个国家好？
3.德国
作为一个热衷于设计的国家，德国的工业/产品设计教育也一直走在世界前沿，除了开设工业设计的基础课程，德国也不断尝试将艺术、心理学、生物科学等其他学科融入其中，这也给德国工业设计带来更多可能。此外，德国还是最早提出“绿色设计”的国家之一，这些理念在其工业设计教学中同样体现的淋漓尽致。德国的很多院校都设有工业设计专业，包括：魏玛包豪斯大学、柏林艺术大学、富克旺根艺术大学。
4.日本
日本是一个相当重视，同时对待产品设计的热情和氛围都非常好的国家，一来他们的设计教育十分完善，二来在衣食住行，生活起居方方面面都体现他们的“以人为本”的设计理念。原研哉、深泽直人、秋田道夫、柴田文江、佐藤大等都是近现代著名的日本工业设计师，也正是这些优秀的设计师，才有了日本今天独树一帜的设计风格及强悍的设计实力。
工业设计出国读研哪个国家好？上述就是关于各国工业设计专业的介绍，希望能给大家带来帮助。如果你对申请工业设计留学还想了解更多相关资讯的话，那么请继续关注ACG艺术留学官网。
出国学习建筑设计怎么样？近几年，建筑行业的高速发展，吸引了众多艺术生投身到建筑设计专业的学习之中。现如今，建筑设计专业已经成为艺术留学最热门的专业之一。
出国学习建筑设计怎么样？近几年，建筑行业的高速发展，吸引了众多艺术生投身到建筑设计专业的学习之中。现如今，建筑设计专业已经成为艺术留学最热门的专业之一。那么，出国学习建筑设计怎么样呢？接下来，大家跟ACG小编一起来了解一下吧！
建筑设计专业介绍：
建筑设计(Architectural Design)：是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来，便于整个工程按照周密考虑的预定方案顺利进行。
出国学习建筑设计怎么样？
建筑设计专业课程设置：
专业基础课：设计初步、建筑制图与模型基础、形态与空间、建筑典例分析与解读、建筑技术基础
专业课：当代建筑历史与理论、设计策划、营建与构造、经验与空间、地域性建筑研究、建筑经济与法规、概念设计、城市(景观)设计、建筑与室内设计、建筑更新与改造、设计实践、毕业设计与论文
建筑设计留学就业前景：
目前国家建筑师的缺口很大，完全不能满足目前的需求，并且由于它的专业性极强和无可替代性，建筑师的年薪也就水涨船高，一般的建筑师年薪会达到20-30万，由此看来，这个专业也真真正正成为了金饭碗专业。
对于建筑设计专业来说，就业主要有以下四个方向：
1.进入建筑设计研究院等单位，进行设计工作；
2.留在高校，研究和任教；
3.考取公务员，在城建部门从事管理规划工作；
4.进入房地产行业，从事房地产开发。
建筑设计留学作品集建议：
1.要求有自己的独创性。作品集中如果含有大量的抄袭或者模仿的作品、而没有或者很少有自己的特色，那么你的申请就很有可能被拒，甚至会影响到以后的留学签证。
2.要整洁、有条理。你可以为自己的作品集设定一个整体思路，也可以分章节设立不同的思路来展现自己的特性和个性。每一份作品都是一次个人的展示，要保证它“有条理、整洁并且说明自己的想法和思路”。
3.要展现你的功底。对于一个设计类学生来说，绘画功底是硬性的要求。此外，在展现功底的同时，建议学生将自己作品付诸实践的过程呈现在审理官面前，并且附上相应的描述。国外学校非常想看到学生的想法是由哪里形成，如何形成，然后如何克服一个个困难，形成框架，又如何雕琢打磨，最终成功的。
4.保证专业度。申请者需要展示自己对于这门课程的热爱和自己的相关知识储备。因此，在作品里所展示的那些画面，需要表现出自己对所使用工具的高度理解力和掌控力。导师们一般都想见到经过深思熟虑所呈现出来的作品。
出国学习建筑设计怎么样？上述内容就是关于建筑设计留学的相关介绍，感兴趣的同学可以了解以下。如果大家想了解更多关于建筑设计留学的相关介绍，请关注ACG艺术留学网。
美国艺术专业留学的申请步骤详解！现在出国留学的学生越来越多，出国留学可以开阔眼界，也能学习不一样的教育体制，而且国外名校众多，教育水平也一流。美国是艺术留学综合文化集合的国家。
美国艺术专业留学的申请步骤详解！现在出国留学的学生越来越多，出国留学可以开阔眼界，也能学习不一样的教育体制，而且国外名校众多，教育水平也一流。美国是艺术留学综合文化集合的国家,允许有多种不同形式的文化、艺术进行交流,许多优秀的艺术人才都聚集在美国。下面我们一起来看看吧。
一、艺术生留学美国步骤
1、收集信息后，决定留学专业、国家和学校，根据你自己的情况，收集有关学校的入学要求，学费和专业设置的信息。
2、作品集准备是申请成功与否的关键因素之一，建议寻找一个靠谱的作品集培训机构，进行作品集集训。很多自己的申请的学生都付出了惨痛的代价，许多很优秀的学生只申请到了一般的学校，这还是比较幸运的。大多数是一失败而告终，建议作品集准备方面，一定要做好200%的准备。
3、收到外国学校的免费入学申请报名表，必须认真完成。个人的学历证书、最近的学术成绩单、推荐信、个人简历和语言测试笔录被送到学校。
这时，你一般需要同时支付一定数额的注册费。申请表被寄出后，通常需要1-2个月的官方课程申请答辩，短期申请英语学习的速度要快得多，通常只有2-3周。一般课程申请所需的文件有：最高学历和成绩单、最高学历、完成学校申请表、照片、财务证明、注册费等。
4、申请护照和出境卡，一旦你的申请被外国机构批准，将发给你一封录取通知书。收到后，你可以向户口所在地的公安机关申请办理私人海外护照和出境卡。目前，公民申请出境的手续已经简化，普通公民可以使用自己的户口簿或身份证申请国家审批表。申请人只需提交与出国有关的证明材料。同时，你可以着手准备申请外籍签证所需的各种信息，包括个人资格、成绩单、工作经验证明、个人和家庭收入、资金和财产证明；以及家庭成员关系的证明。
5、中国公民申请公证，必须自费出国申请公证。这种公证属于涉外公证人的范围。需要证明公证的文件有：出生证明、学历、学位、公证、经验证明、亲属公证、经济安全公证等。
6、申请签证办理好护照后，您可以立即申请入境签证的大使馆（领事馆）的国家研究在中国。申请时，必须填写相关表格，提交必要的证明材料，并支付签证费。一些国家（如美国、英国、加拿大等）将要求申请人在申请签证时前往大使馆（领事馆）进行面试。
二、艺术生留学条件
1、成绩优良；
2、提高英语水平，参加相应的标准考试，申请本科要考TOEFL和SAT，申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT，对于艺术类院校，一般大部分只需参加TOEFL或IELTS即可，一般在综合排名院校里的艺术专业会出现对GRE有要求的情况，比如CMU；
3、做好详细的计划，比如在什么时候结束考试、什么时候搜集学校信息，制定申请学校名单、什么时候填写申请表、什么时候完成自述文章等；
4、充分酝酿申请的自述信，认真构思并把自己写好的文章给身边的人，尤其是专业的老师检查，让他们给你提一些意见或建议；
5、有足够的资金准备：一般每年的费用在3-4万美元左右。
三、美国艺术留学优势
1、环境多元
美国在文化上的环境是比较综合且集合的，在这里大家都允许不同的文化以及艺术彼此互相的交融。也因为这样形势的支持，美国的艺术既有着欧洲的高质量，又有着独属于美国的特色。这样的环境下吸引到了很多从各个地方而来的艺术家们，为美国的艺术继续添砖加瓦。另外艺术生们在这里有很多能够参加到世界性的比赛。这里确实也是很适合学艺术的地方。
2、理论先进
美国一直有一个说法是如果艺术的教育缺少了最基本的技法还有技能，那这种教育是不完整的。如果教育中有足够充实的重视价值与功能，这样的教育才是能让学生的人性有很好的完善。
美国在关于艺术的理论，一直都是要强调艺术必须具有独特和创造性，并且在作品要生动且优美的表现出自己所理解到的以及想要表达出来的感情还有思想。在美国这样的教学下，学生也确实是不单单能够学到基本的学到技巧，还能学到更多如何用作品表现出自己对于某个事物的理解。这样的学习其实短时间内是看不到有什么效果的，但是它的影响是很这深远的，足以让学生一生都觉得是在受益。
关于美国艺术专业留学的申请步骤详解这个问题本文的分享就到这里结束了，如果您还想了解更多相关的内容，那么可以持续关注本频道。
英国留学建筑学怎么选？英国吸引着众多建筑学子前往艺术留学。英国建筑风格多种多样，且举世闻名，在世界各国的建筑风格中，英国是最受欢迎的国家之一。英国留学建筑学怎么选呢？
英国留学建筑学怎么选？英国吸引着众多建筑学子前往艺术留学。英国建筑风格多种多样，且举世闻名，在世界各国的建筑风格中，英国是最受欢迎的国家之一。英国留学建筑学怎么选呢？我们一起看看吧！
一、英国建筑学专业大学排名TOP5
No.1、Loughborough University拉夫堡大学
拉夫堡大学是英国最早开设建筑学专业的大学，也是英国首家得到皇家建筑师资格认证的学院。
No.2、University College London伦敦大学学院
伦敦大学学院建筑专业提供建筑设计、建筑技术、工程管理、居住环境等课程，伦敦大学学院的建筑专业课程以解答疑惑为本，以真实案例为教材，帮助学生掌握理论应用以及解决房地产和建设的实际问题。
No.3、University of Nottingham诺丁汉大学
诺丁汉大学的学生将有机参加各种实践活动，和建筑师、设计师或技术人员一起工作，接触实际的工程，锻炼动手能力。
No.4、University of Reading雷丁大学
雷丁大学的建筑专业将提供舒适和建筑物生产力、建筑设计采用低碳钢、建筑物内部的自然通风、外墙热性能、日光和阴影、声学、可再生能源和低碳技术等课程。
No.5、Heriot-Watt University赫瑞瓦特大学
赫瑞瓦特大学建筑学院完善地配备了画室、工作室、计量与环境实验室。建筑学院拥有雄厚的师资力量，本学院多数师资同时在从事该领域的实践或咨询活动，因此能把理论与实践积极地联结起来。
二、英国留学建筑学硕士申请条件
1、硕士申请：
对于本科有学位的学生，可以选择到英国读建筑学硕士。在英国，申请建筑学硕士，需要具备英国皇家建筑师协会第一级的认证。多数情况是直接将申请材料邮寄到学校（需要提交建筑作品），由学校进行中间的联络和协助工作，如果可以通过英国皇家建筑师协会（RIBA）第一级Part 1的认证或者等同水平，那么可以直接获得大学签发的建筑学硕士的录取通知书，否则需要先读英国建筑学本科最后一年。
一般录取标准为：雅思6.0-7.0，成绩80%以上，提交相应的建筑作品集，并查看是否需要进行RIBA第一级Part 1的认证。
2、作品集要求：
申请建筑专业需要准备作品集。无论本科、研究生都需要提供1-2本sketch book。申请本科的话，除了展示你的建筑天分，还要体现你的想法和潜力，包括手工、摄影等很多与建筑专业联系不紧密的艺术作品。数量是30-60张作品为宜。申请研究生就必须要展示你大学时期一些比较成型的项目，建议至少两个，作品集数量需要超过50张。
以上就是小编对“英国留学建筑学怎么选”的全部分享，希望能帮助到大家。想去英国留学读建筑学专业的小伙伴，可以参考上述内容。更多英国留学的相关资讯，请关注ACG。
实验学科经过时间的推翻、思考、重建逐渐建立起庞大的实验性建筑论述与分支，在这其中，从对于自然规律的应用到探索更深入话题是建筑师及学科实验者不断的追求，应用的话题将成为过去，建筑将从空间实验转向本质思考，即建筑背后的真正组构思考。
实验学科经过时间的推翻、思考、重建逐渐建立起庞大的实验性建筑论述与分支，在这其中，从对于自然规律的应用到探索更深入话题是建筑师及学科实验者不断的追求，应用的话题将成为过去，建筑将从空间实验转向本质思考，即建筑背后的真正组构思考。
算法建筑并非是一门崭新的实验学科，同样它在进行不断的推翻与重建，而其中过程的整理对于思想的建立起到重要作用，一方面线性的话题看待方式已被现象逻辑所复杂化，传统学科的线性指导并不能解释众多的微观现象，这也是一个不断争议的过程；另一方面，发展已对世界做了无数次的回应，背景的变化，社会的转型，新符号、新类型、新模式、新信息的不断叠加出现，实验学科是推动专业发展的途径。建筑同样是有趣的、多样化的、非定式的、新潮的实验学科。
ACG暑期工作营将带你重新思考建筑，提出自己创新性的观点，定义空间概念，让每一个设计阶段的发展都能得到最有说服力的解释。
所有思想都有一个荒谬的开端。
纯粹、逻辑、先锋
深度、参数、系统
美学、团队、辩证
今年暑假，ACG建筑与空间科系4大重磅夏令营强势回归，集结全球Top建筑名校海归导师，带同学们探讨硬核建筑主题，包括塔林建筑双年展主题、霍普杯竞赛主题等，从更专业、更多维的角度看待建筑与空间，制作高阶作品集！
ACG建筑与空间科系夏令营
专业方向：建筑设计/交互建筑/城市设计/生物建筑/景观设计/室内设计/建筑与计算机/园林设计/舞台设计/空间装置设计
授课方式：线下/线上
主办机构：ACG（工作营详细说明请见下文）
报名截止日期：7.2（本科组）7.14（高中组）
正式开课日期：7.3（本科组）7.15（高中组）
-01-
混沌感知：不确定的确定性
基于粒子化模拟的城市复杂问题讨论
-02-
“未驯化的食物”
交互、食物、生物材料与建筑的多尺度关系
-03-
至美而生
在高密度城市蔓延中为心理健康而设计
-04-
潘多拉纹章：动物基因的梦境入侵
一场关于光影的创意设计
7月开营，名额有限
火热报名ing
ACG建筑与空间4大夏令营方向覆盖建筑设计/交互建筑/城市设计/生物建筑/景观设计/建筑与计算机等众多方向，不仅要给你一段优质的专业技能提升与实践体验，也要成为你申请梦校的第一利器！
快跟上小A，一起去看看今年夏令营的精彩预告吧！
1
混沌感知：不确定的确定性
基于粒子化模拟的城市复杂问题讨论
“如果一个生命体闯入一个没有粒子的白色环境之中，那么这个生命体将无法感知环境或与环境建立联系。这将最终导致这个生命体的死亡。”
—— James Jerome Gibson（1904-1979）
事实上，“混沌”在数学术语中并不意味着绝对的混乱，其属性不是从毫无关联的随机积累中形成的。而是出现在被称之为“混沌理论”——一对紧密联系的，表面上似乎矛盾的概念：确定性与不确定性。它解释了在特定的混乱状态中，因缺乏某些内部通用逻辑而产生的现象。
为了揭示现实世界中的具有不确定性的过程及确定性的结果，本次训练营引入新的视角粒子来感知混沌理论下的复杂问题。美国著名心理学家詹姆斯·杰罗姆·吉布森以生物学方式研究了人与环境的关系，在他的著作中，他强调生物利用存在于环境之中的粒子来感知自身与其他事物之间以及环境中事物之间的距离。
例如，绿色植物是由枝、叶这样的粒子构成的。这些粒子被人类和其他生物当作他们与环境建立关联的线索，为我们带来安全感。本次训练营会采用粒子模拟的方式，来思考及解释现实世界的复杂动态问题。
# 课程优势
? 以新的视角及技术手段去看待现实中的复杂问题，以粒子的方式去模拟世界的运作方式；
? 打破传统的固化设计思维，培养学生的批判性思维和创新能力；
? 后期可根据需求自行扩展项目细节，也能够灵活适配到建筑、景观、城设、空间设计等的项目中。
# 技术应用
? 建模：Rhino、Blender
? 渲染：keyshot、Enscape、lumion
? 表现：PS、AI、ID
# 课程导师
# 课程理论基础/Lecture
? 感知混沌，确定的不确定性理论
? 粒子模拟实验展示
? 各自小组主题lecture
# 课程框架
? 课程方向选择 ?
该项目有三个方向可供不同专业的学生组队选择，每个方向至少一队，每个队根据自己选择的方向和设计内容完成一套城市虚拟系统的解说图纸。
每个队将完成从调研、研究、设计过程到项目出图等的完整设计过程。
Option1芳香哲学
/Aroma-psychology/
人和环境的关系一直被认为是设计领域里非常基本的问题，其中五感作为人类感知环境的接收器，一直扮演着重要的作用，很多设计把视觉、味觉、听觉、触觉作为控制条件进行空间的形态和概念调整，然而嗅觉作为其中不可见也最不可捉摸的影响因素，一直鲜有设计师对此做出设计回应。
因此本次小组会以嗅觉作为设计要素，用粒子化的方式对复杂的嗅觉世界进行模拟推敲，用空间设计的方式予以回应。
作品产出
众所周知，芳香对人的心理会有非常强的影响及干预，本次设计会针对组员所研究的问题，绘制嗅觉机制的图纸，对芳香粒子进行质量属性调研，详细体现风、阻挡、吸附等空间语言的变化设计过程。
Option2贫民生存空间拯救计划
/Slums Survival Environment Improving Plan/
当今社会随着阶级两级分化越来越严重，贫民，尤其是在发展中国家的贫民窟，生存环境仍然十分悲惨。以菲律宾为例，马尼拉河沿岸的居民遭受河流的漂浮物污染、细菌扩散和有害气体传播问题，导致了贫民们的生存环境低于基础的“可生存水平”。
因此，此项目旨在利用性价比高的空间设计手段，提升沿河贫民的生存指数（如河流漂浮污染物、气体污染物风向），缓解这些可怜之人目前悲惨的生存环境。
作品产出
此课题将会让小组深入研究沿河贫民所处的困境，旨在利用空间原理，从生理、心理、物理层面提升沿河贫民窟的生存环境，最终得出合理、有效的方案方法，拯救这些挣扎在健康线上的苦难之人。
Option3工业污染下的土壤修复
/Soil Remediation Under Industrial Pollution/
轰轰烈烈的工业化浪潮仿佛已经成为过去，然而广大的发展中国家和地区依旧面临着严峻的工业污染遗留问题：如何处置工业废弃地，如何化解工厂建设爆发的人与地的冲突等，依旧是亟待讨论的环境问题。
本项目的设计选址在马来西亚水泥厂，项目将站在亲历者的角度进行叙事化空间设计和过滤装置等构筑物设计，并因地制宜地运用植物修复技术和微生物修复技术，通过微观的粒子扩散和生长模型，模拟土壤层的真菌、细菌、微量元素的生长、渗透、扩散，探索土壤层的生物发展栖息地恢复策略，进行当地水污染和粉尘污染的防治，并提出新的工业生产模式，消解人与人、人与地的冲突，营造一个良性循环的生态圈。
作品产出
这个方向是一个更针对中尺度的建筑+微观景观的项目，可以提高人们对看不见的地下生命的认识，创造一种结合地上建筑与地下空间环环相扣的一体化设计结构，它将成为一个促进地下微生物组自发生长的模型，同时控制微观和宏观聚集体(土壤基质再生土壤等）进行土壤污染治理和恢复相关的生态、社会、经济和政治层面讨论。
探讨可持续农业介入工业废弃地恢复、士壤护理、生态演替和社会合作等问题。水泥厂生态重建将通过真菌、细菌和花卉网络和永久性农业来解决污染问题，提高生物多样性，同时保持土壤健康等等，最终产出一套具有叙事风格的跨学科图纸。
暑期夏令营:交互、食物、生物材料与建筑的多尺度关系,该项目起源于著名的TAB职业建筑双年展的“EDIBLE”主题，引发的对于交互、食物、生物材料与建筑之间的多维度、跨学科的设计思考。
暑期夏令营:交互、食物、生物材料与建筑的多尺度关系,该项目起源于著名的TAB职业建筑双年展的“EDIBLE”主题，引发的对于交互、食物、生物材料与建筑之间的多维度、跨学科的设计思考。
“未驯化的食物”
交互、食物、生物材料与建筑的多尺度关系
“EDIBLE的框架打开了非人类主体的概念，不仅包括生物，还包括技术、文化和其他，同时它旨在探索所有自然和技术表达的潜力，以减轻与建筑环境生产相关的欲望和协议的污染和提取性质。
……
所以消除我们当前建筑物和城市中的“废物”概念，需要重新定义“资源”的含义以及可以找到资源或“开采”资源的地方。”
——Rosi Braidotti&Timothy Morton，
《EDIBLE》
该项目起源于著名的TAB职业建筑双年展的“EDIBLE”主题，引发的对于交互、食物、生物材料与建筑之间的多维度、跨学科的设计思考。该课题鼓励根据基础设施、建筑和交互之间的分布和定位原则研究循环物质和能量的策略和模型的项目。同时对于我们当前建筑物和城市中的“食物”概念，通过与食物相关的生物材料实验，打破主流的可持续性观念。
原有的可持续观念的一个根本错误是我们需要妥协我们的需求和愿望，我们被要求减少消费、减少建设、减少排放、减少移动等等。与此同时，城市中的“食物”系统常常有着不确定性，我们需要从建筑中提出更多要求，从食物的副产品如何被再利用，从我们的资源如何在在建筑物和城市中的各个场所中产生，并最终实施新的交互数字化的形式和以丰富的跨学科运作的新范式。
#课程优势
该课程将深度探析著名的TAB职业建筑双年展的“EDIBLE”主题，该主题也是各大高校的博士课题，最终该展览中的各大艺术家作品在2022年成书《EDIBLE》，是建筑空间类行业的最前沿、最新颖的理论用书。
从易于理解的“食物”的视角，为同学们展开深层次的批判性思维的项目探讨，结合交互设计和生物材料实验等跨学科思维，让学生们能够体验到职业设计师们的第一视角，摆脱学生固化思维，感受行业内国际前沿的艺术实验性课题。
#技术应用
?表现：PS、ID、SU、Rhino、AI、渲染软件等，可自由选择
#课程导师
#课程理论基础/Lecture
?TAB塔林建筑双年展的跨专业课题剖析
?批判性思考：打破传统意义的可持续
?材料实验方法论
?作品集的逻辑思维方式
?作品集的制图手法
?视频制作和内容
#课程框架
?课程最终产出?
该课题的场景设定为各个美食城市的食物相关的街道当中，实际具体城市根据各小组的实际情况和选题来定。
01原创作品集：无限可能的主题组合
在“交互、食物、生物材料与建筑”的多重关系中，有无限种搭配组合的模式，以下为可参考的三种组合形式：
参考主题1：交互、食物与城市
该主题中，以交互为工具，作为实现策略系统的方法论。
·相关案例
在无情的城市化和全球粮食长期短缺的时代，通过食物的媒介和城市治理式的空间含义，重新诠释了城市现存的政治、法律、教育、医疗、金融和就业框架。城市居民的声音，城市美食经济中不同层次的利益相关者，渗透在这些文章中提醒我们，没有了居民，城市什么都不是。（Lim,C.J.,2014）
ACG学员作品
参考主题2：交互、食物与材料
该主题中，以材料实验过程为工具，作为实现策略系统的方法论。
·相关案例
在相互关联的全球危机的背景下，资源材料再循环的世界的想法不仅是一个好主意，而且是行星宜居性的必要条件。可食用的再生材料能够帮助我们在感知、设计、管理和建造建筑环境的方式上进行根本性的范式转变。（Lydia Kallipoliti,2022）
ACG学员作品
参考主题3：材料、食物与建筑
该主题中，以交互为工具，作为实现策略系统的表现形式。
·相关案例
食物即时性、营养、健康、就业机会、绿色收入来源和社会凝聚力这些元素都被设计成一个建筑组件，利用空间关系来重新构建食物消费和生产的空间，并通过历史先例、功能和形式进行分析。而采用与交互系统相辅相成的分析方法将使得整个项目更具有前瞻性。
ACG学员案例
02剪辑后的视频
暑期夏令营:霍普杯国际大学生建筑设计竞赛!我们如何增进人和城市的韧性，并让他们以健康的方式发展？在高密度城市蔓延的情况下，作为建筑师、城市和景观设计师，在改善健康，尤其是心理健康方面，你能想象并做些什么？
暑期夏令营:霍普杯国际大学生建筑设计竞赛!我们如何增进人和城市的韧性，并让他们以健康的方式发展？在高密度城市蔓延的情况下，作为建筑师、城市和景观设计师，在改善健康，尤其是心理健康方面，你能想象并做些什么？
至美而生
在高密度城市蔓延中为心理健康而设计
霍普杯国际大学生建筑设计竞赛
-竞赛简介-
?竞赛主题
演变中的建筑
?竞赛题目
至美而生丨在高密度城市蔓延中为心理健康而设计
?评委会主席
卡罗琳·博斯（UNSTUDIO创始人）
?注册截止时间
2023年9月20日24:00（北京时间）
?作品提交截止时间
2023年10月10日24:00（北京时间）
?作品评审时间
2023年11月
中国快速城市化的一个特定的结果是，出现了投机性建设以及发展相对缓慢的地区，这些地区有时又被称为“鬼城”。从城市规划的角度来看，这种现象是不成熟的，也是失败的，不能排除这些地方永远不会在今后某个时期迎来繁荣的一刻。我们想在没有先入为主的判断的情况下将这种发展描述为“高密度蔓延”。
对于高密度城市蔓延的未来，我们建议大家从健康的角度来关注这个问题。在世界范围内，心理健康问题在各种障碍和疾病中占据很大比例，适应新的城市生活对地球、国家、社区和个人都具有挑战性。与此同时，健康科学正以惊人的速度取得进步。作为设计师，这个领域可能会为我们提供大量新的见解和设计解决方案。
因此，我们希望你作为本次竞赛的参赛选手，当你在问自己以下这些问题时，可以将上面提到的内容也考虑进去：我们如何增进人和城市的韧性，并让他们以健康的方式发展？在高密度城市蔓延的情况下，作为建筑师、城市和景观设计师，在改善健康，尤其是心理健康方面，你能想象并做些什么？
#课程优势
?该课程能够让学生以国际竞赛主题作为作品集课题，深刻接触顶级院校学生们的创意与思维模式，提前感受国外院校的教学模式；
?以studio模式体现团队合作的能力，快速高质量课题项目产出；
?建筑、景观、城市设计等专业的高度融合，跨越传统项目，强调多学科融入，让作品集不再单一。
#技术应用
?建模：SU、Rhino、UE5、Houdini
?渲染：keyshot、Enscape
?表现：PS、AI、ID、CAD
#课程导师
#课程理论参考
?《建筑十书》
?《城市类型学》
?环境心理学
?逻辑思维方法论
?mapping的底层逻辑
ACG往届夏令营学生作品
?往届学员成果展示?
暑期夏令营:一场关于光影的创意设计,在这个探索中，我们将纹章作为动物造型和皮肤的代表概念，它代表着动物的力量、个性和美丽。我们将通过深入研究不同动物造型和纹理，将其融入到空间设计中。同时，潘多拉的概念为空间带来了意想不到的创新可能性，让我们以潘多拉的冒险精神，重新审视人类与自然动物之间的关系，并为未来创造一个共生共荣的世界。
暑期夏令营:一场关于光影的创意设计,在这个探索中，我们将纹章作为动物造型和皮肤的代表概念，它代表着动物的力量、个性和美丽。我们将通过深入研究不同动物造型和纹理，将其融入到空间设计中。同时，潘多拉的概念为空间带来了意想不到的创新可能性，让我们以潘多拉的冒险精神，重新审视人类与自然动物之间的关系，并为未来创造一个共生共荣的世界。
潘多拉纹章：动物基因的梦境入侵
一场关于光影的创意设计
人类逐渐掌握了世界，可最终却与自然越走越远，人类的傲慢创造了一个矛盾重重的世界，当然也渐渐疏离了自然界的动物。我们希望探索动物的世界，将动物作为研究对象，通过设计手法进行空间转译，探讨多样化的空间设计可能性。
在这个探索中，我们将纹章作为动物造型和皮肤的代表概念，它代表着动物的力量、个性和美丽。我们将通过深入研究不同动物造型和纹理，将其融入到空间设计中。同时，潘多拉的概念为空间带来了意想不到的创新可能性，让我们以潘多拉的冒险精神，重新审视人类与自然动物之间的关系，并为未来创造一个共生共荣的世界。
本次工作营将从学生兴趣出发，学生可以根据自身经常接触的动物作为研究对象，也可从电影、动画、漫画、游戏场景、纪录片里进行取材，可提取动物皮肤、动物造型等方面来进行空间转译，通过光影的运用，我们将在设计中创造出奇幻的氛围。与此同时，将潘多拉元素注入课题中，带来神秘和惊喜的元素，通过空间转译的方式创造出意想不到的效果和体验。
#课程优势
?帮助本科生体验空间设计思维方式的转化，打破传统的固化思维，培养学生的批判性思维和创新能力；
?增加不同专业学生之间的交流，包括对于模型制作的新的认知和看法，从展示型模型到实验型模型的转变；
?后期可根据需求自行扩展项目细节，也能够灵活适配到建筑、景观、城设、空间设计、纯艺、数媒等的项目中。
#技术应用
?建模：犀牛
?渲染：keyshot
?表现：PS、AI、ID
#课程导师
#课程理论基础/Lecture
?灵感：电影、游戏中对动植物的艺术加工
?表皮：平面构成与立体构成基础概念与应用
?承重结构：简单几何体的搭建方法
?灯光：光影组合的多样性
#课程最终产出
1、该项目可供相关专业的学生组队选择主题，每个队根据自己选择的方向设计内容、手绘研究过程、完成装置设计与搭建，并排版相关图纸内容。
2、最终的搭建结果是内部承重结构+重组之后的肌理外壳+内外部夹层灯光。
以上就是ACG建筑与空间科系为同学们准备的四大夏令营。还没想好暑假怎么安排？不如跟ACG海归导师一起做项目，在实践中学习专业技能，感受别样的魅力，提前为“梦校”申请做准备！
【ACG建筑与空间科系】
崇尚设计，纯粹表达
ACG建筑与空间科系核心倡导建筑非线性设计、空间叙述性、动态的非预期设计、 数字化时期空间设计等。作为积极的有效的执行体，ACG建筑与空间以空间性感受及变化，社会性的调查与研究， 视觉的感官刺激与心理，积极寻求创意策略。ACG建筑与空间科系以未来超级大脑-科研实验室为依托，进行工作方法研究、跨学科跨专业研究、算法研究、材料研究等，为学生提供作品集辅导、留学申请、论文、竞赛、专利发表及国外学术交流的科研科创平台，以无限纯粹的设计追求，完成每一份设计。崇尚设计，纯粹表达。
ACG建筑与空间科系主要涉及项目与方向:
其一:建筑设计/交互建筑/城市设计/生物建筑/景观设计/室内设计/建筑与计算机/园林设计/舞台设计/空间装置设计等。
其二:人才战略，将当代建筑思想和实验方法与多元化专业逻辑结合。新思想、新机遇与先进技术组成 的国际设计师竞争平台。
推出项目:《数字化与留学对接》《反重力计划》《建筑食堂》《ACG空间实验室》《“焦虑的建筑”- 非著 名建筑师作品展》《数字化夏令营》
专业方向：
建筑设计/交互建筑/城市设计/生物建筑/景观设计/室内设计/建筑与计算机/园林设计/舞台设计/空间装置设计
ACG空间实验室自身就是一个试验项目，一个自由的、开放的、纯粹的学术与设计交流平台。真正的决策者不是倡导者也不是创造者，交给时间。2006 年至此，用高品质艺术教育完成从创新到卓著的进阶，未来的 ACG 将继续顺应艺术与产业的发展趋势，打造全国和欧美的卓著国际艺术教育出国培训中心，进一步整 合广泛的国际艺术资源，搭建全球艺术教育，产业交流平台，为艺术学生，对艺术感兴趣的不同年龄段的人群提供创新创意，潜能提升、艺术感知等全方位服务。
业设计专业全球排名大学靠前的有哪些?是一门涉及产品设计和制造的学科，是许多外国大学和学院的重点专业之一。在世界各地，许多大学和学院在工业设计领域处于领先地位。
工业设计专业全球排名大学靠前的有哪些?是一门涉及产品设计和制造的学科，是许多外国大学和学院的重点专业之一。在世界各地，许多大学和学院在工业设计领域处于领先地位。那么，世界工业设计专业的顶尖大学是什么呢？以下是相关的大学，让我们一起了解它！
1、艺术中心设计学院
“艺术中心设计学院”Grad ID“该计划提供科学课程，将非凡的设计和生产技能与知识、理论和方法相结合。这些知识、理论和方法对于在复杂和非结构化挑战的背景下为企业和社会创新创造新的价值至关重要。Grad ID还与克莱蒙特研究生大学德鲁克管理学院合作，提供创新系统设计(ISD)双MS/MBA学位课。
2、罗德岛设计学院
罗德岛设计学院的工业设计专业在美国排名第一。学生主要学习各种产品的形状和颜色、形式和外观、结构和功能、结构和材料，并将这些关系系统一体现在产品造型设计的基本能力上。工业设计研究生也可以申请非工业设计专业的本科生。
3、普瑞特艺术学院
普瑞特艺术学院的工业设计旨在培养学生的领导能力，旨在解决21世纪复杂的工业设计问题。能够承担未来改善人类生活环境的社会责任，以此为目的，进行产品设计、系统改进和环境保护。从风格的角度来看，普瑞特艺术学院非常重视数字技术创新对人类生活交流和信息共享的影响，以及工业设计与科学研究的关系。
4、皇家艺术学院
皇家艺术学院的Design Products MA专业旨在通过高水平的创造力和技术能力与对上下文的理解和对人的同情之间的平衡，培养学生成为创造力和创新的设计思想家，在发展自己的设计标志的过程中为他们提供支持，理解和塑造当代和未来的话语，从而应对现实世界中的挑战。
5、中央圣马丁学院
中央圣马丁学院MA Industrial本文鼓励学生创造创新和改变工业设计的各个领域：耐用消费品、资本商品、交通、包装、卫生设备、家具（私人、公司和公共环境）、建筑空间、互动界面、设计管理、企业和政府发展战略。工业设计师与制造商、零售商、买家和用户密切相关，这就要求工业设计师具有高度的灵活性和工业和商业知识。
6、布鲁内尔大学
布鲁内尔大学Integrated Product Design MSC专注于创新产品的设计，强调用户、行业、社会和环境利益的平衡。它涵盖了整个设计过程，整合了所有与产品开发相关的技术、管理、美学、可持续性、人体工程学、营销、商业和设计方法，以培养能够应对全球经济挑战的高质量和受欢迎的设计师。现代设施，包括特殊的设计工作室和广泛的原型生产工作室。
世界工业设计专业的顶尖大学是什么？以上是几所相关大学。想出国学习工业设计的学生可以考虑这些大学。此外，有关工业设计留学的更多信息，请继续关注ACG艺术留学官方网站。
出国留学有摄影专业吗？摄影是一种独特而富有创造力的艺术形式。越来越多的学生选择出国留学来深入学习这门学科。事实上，世界各地都有许多优秀的大学和学院提供摄影课程，让学生可以在世界各地选择合适的学习机会。
出国留学有摄影专业吗？摄影是一种独特而富有创造力的艺术形式。越来越多的学生选择出国留学来深入学习这门学科。事实上，世界各地都有许多优秀的大学和学院提供摄影课程，让学生可以在世界各地选择合适的学习机会。接下来，让我们了解一下摄影专业的介绍和大学的推荐！
随着社会的进步，摄影现在已经进入了人们生活的各个方面，市场对摄影师的需求也越来越大，这也表明摄影已经成为一个日出产业，相应的摄影师有良好的就业前景。因此，摄影专业已成为出国留学艺术的热门选择。
摄影是指使用特殊设备记录图像的过程。一般使用机械相机或数码相机拍摄。20世纪末，随着数字时代的到来，数字相机丰富了数字图像的世界，从根本上改变了传统的摄影技术和摄影系统。数字摄影是世纪之交摄影技术领域的一场引人注目的革命。摄影师的能力是将日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。
对于摄影专业，就业主要有以下方向：广告公司、电影电视制作公司、新闻媒体、报纸、杂志、出版社、婚纱工作室、文化宣传部门等相关机构，从事摄影、电影电视制作、计算机平面设计、广告规划制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。
推荐摄影专业留学院校
1.皇家艺术学院
皇家艺术学院的摄影课程旨在提供一个批判性和教育性的环境，学生可以发展成为以摄影为核心的艺术家。该课程有一种流畅的图像制作方法，无论是静态的还是移动的，模拟的还是数字的，摄影图像都是深思熟虑和有趣的：寓言和完整的视觉形式。RCA的摄影教学方法具有当代艺术的实践和理论的显著特点。
2.伦敦传媒学院
伦敦传媒学院的摄影风格并不局限于特定的方向。学生可以同时接触到不同类型的摄影风格，从纯艺术到纪录片再到商业。学生将从项目的角度展开自己的想法，并进行研究。同时，在此过程中，学习专业摄影技巧。虽然LCC的摄影范围很广，但商业氛围仍然占据着相对重要的地位，如时尚、广告、编辑摄影、艺术指导、图片编辑等。
3.罗德岛设计学院
罗德岛设计学院的摄影专业是王牌专业之一。RISD摄影专业的课程安排非常全面，从简单到困难，理论课程和实践课程一起学习。此外，RISD还有多个摄影工作室，学生可以自由交流和讨论学习摄影的经验，从实践中获得专业的摄影知识，不断与学生合作，帮助更好地提高自己。
4.马里兰艺术学院
马里兰艺术学院的摄影专业是一门充满活力的艺术课程。学生以文科、视觉艺术和人类故事的记录为基础，以探索摄影和媒体为跨学科媒介。本课程为社会参与的思想领袖提供了一个活跃的智库，利用摄影、成像和基于数据的媒体工具，通过视觉、材料和媒体文化在公共领域产生知识和意义。
出国留学有摄影专业吗？你可以选择哪所大学？以上是相关介绍，我希望能给您带来帮助。如果您想了解更多关于摄影学习的信息，请继续关注ACG艺术留学的官方网站。
交互设计专业英国哪所大学最好？英国的交互设计专业已经有半个世纪的历史，且发展比较成熟，所以不少同学选择去英国进一步学习交互设计。今天为大家介绍一下交互设计专业英国哪所大学最好！
交互设计专业英国哪所大学最好？英国的交互设计专业已经有半个世纪的历史，且发展比较成熟，所以不少同学选择去英国进一步学习交互设计。今天为大家介绍一下交互设计专业英国哪所大学最好！
交互设计专业英国哪所大学最好
01.英国皇家艺术学院
皇家艺术学院，简称RCA。全球唯一的全研究制艺术院校，位于伦敦市中心。作为世界级的艺术与设计学院，也是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一，学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮。
英国皇家艺术学院的交互设计分为三类：
Information Experience Design
Service Design
Global Innovation
02.伦敦艺术大学
伦敦传媒学院是伦敦艺术大学的6所学院中的一所，并提供广泛的课程。这里有着自由活跃的整体校园气氛。交互设计专业在伦敦传媒学院主要偏重于传统界面交互设计和数字媒体交互设计两方面。
伦敦艺术大学的交互设计专业有两类：
Interaction Design Arts
Interaction Design Communication
03.拉夫堡大学
拉夫堡大学Loughborough University位于英格兰中部，是一所位于英国英格兰莱斯特郡拉夫堡的世界一流研究型大学，英国著名公立大学，拥有世界一流的科研水平，是M5大学联盟的创始成员之一。
拉夫堡大学的交互设计分为三类：
Integrated Industrial Design MSc
User Experience Design
MADesign Innovation MA
04.爱丁堡大学
爱丁堡大学位于英国苏格兰的首府爱丁堡市，成立于1583年，爱丁堡艺术学院是欧洲历史最为悠久、规模最大的艺术学院，其渊源可以追溯到1760年成立的爱丁堡美术学校。2011年8月1日爱丁堡艺术学院合并于爱丁堡大学。
Design Informatics专业是由爱丁堡大学艺术学院College of Art和信息学院School of Informatics共同合作开设的专业，在两个学院分别单独招生，共同授课。
05.格拉斯哥艺术学院
格拉斯哥(Glasgow School of Art)的交互专业基于创意学科的基础上，形成了以数字媒体交互为主要的交互设计专业。
Design Inovation&Service Design
设计创新与服务设计
该专业侧重于服务设计的社会价值及其经济重要性。它是关于通过从每个利益相关者的角度理解影响真实人的实际问题来解决这些问题。
该计划旨在为学生提供实践服务设计所需的思维、工具和流程，以便他们能够推动服务和体验的概念、设计和交付方面的创新。通过与私营和公共部门组织的合作，现场项目提供了丰富的设计创新经验。领先的服务设计专业人士的直接投入进一步增强了学习体验。
交互设计专业英国哪所大学最好?每所院校的交互专业设置方向都有所区别，这就需要大家在选择专业时，要结合课程内容和自己的兴趣点来选择。
意大利最好的珠宝设计大学有哪几所？意大利的珠宝，有着丰富创意的设计风格与美感，在制作工艺上，经过历代的传承，从设计、打模、镶嵌组合，到最后的抛光，每个步骤对完美的坚持，使意大利珠宝不只是珠宝，更像是艺术品。那么意大利最好的珠宝设计大学有哪些？
意大利最好的珠宝设计大学有哪几所？意大利的珠宝，有着丰富创意的设计风格与美感，在制作工艺上，经过历代的传承，从设计、打模、镶嵌组合，到最后的抛光，每个步骤对完美的坚持，使意大利珠宝不只是珠宝，更像是艺术品。那么意大利最好的珠宝设计大学有哪些？
01、欧纳菲珠宝设计学院
Le Arti Orafe Jewellery School&Academy
欧纳菲珠宝设计学院由GiòCarbone先生于1985年创建，是一所在世界珠宝领域极有声望的私立学校，专注于金银、珠宝设计与制作、首饰工艺、镶嵌和镂刻等领域的教育培训。
相关课程
长期课程：
珠宝制作课程（分初级/中级/实践课程，学制1~3年）
珠宝设计课程（分初级/中级/实践课程，学制1~2年）
宝石镶嵌课程（学制1年）
短期课程：
CAD课程（分初级/中级课程，学制2个月）
宝石镶嵌课程（学制3~6个月）
手工雕刻实践课程（分金属板材/珠宝方向，学制3~6个月）
珐琅工艺课程（分初级/中级/高级课程，学制2个月）
02、阿基米亚珠宝设计学院
Alchimia Contemporary Jewellery School
阿基米亚珠宝设计学院是一所强调精英教育的珠宝设计学院。创校至今，毕业生已屡获国际珠宝设计大奖，作品被世界各国美术馆与设计博物馆收藏。
学院受欧洲高等教育认证，采用ECTS欧洲通用学分制、全英文教学，开设本科、硕士、1年制及短期强化课程，涵盖珠宝设计由入门到进阶的专业知识及工艺技巧。
相关课程
1年制课程：
基础珠宝课程
高级珠宝课程
本科课程：
当代珠宝设计（2年制）
硕士课程：
当代珠宝与文化特性（2年制）
短期课程：
定制珠宝制作强化课程（2~12周）
03、欧洲设计学院
Istituto Europeo di Design
欧洲设计学院有着悠久的历史及相当高的国际声誉，致力于设计、时尚、视觉艺术、管理和传播领域教育和研究，学校受中国和意大利两国教育部认可。
相关课程
米兰校区：
珠宝设计本科课程（3年制）
罗马校区：
珠宝设计本科课程（3年制）
珠宝设计硕士课程（1年制）
都灵校区：
珠宝与配饰设计本科课程（3年制）
04、罗马服装学院
Accademia di Costume e di Moda
罗马服装学院建立于1964年，是一所专注于时装设计和影视服装设计教育的意大利院校，受中国和意大利两国教育部认可。开设的专业涉及时尚设计、影视服装设计、表演艺术等领域，并不断提供革新课程以迎合学生未来职业发展的需求。
相关课程
罗马校区：
珠宝设计硕士课程（1年制）
配饰与珠宝设计硕士课程（2年制）
05、马兰欧尼时装与设计学院
Istituto Marangoni
马兰欧尼时装与设计学院是全球三大时装与设计名校之一，是一所受中国和意大利两国教育部认可的专业时装艺术院校，同时也得到了英国和法国教育部门的认可。
相关课程
米兰校区（设计学院）：
高级珠宝设计硕士课程（1年制）
诺丁汉特伦特大学产品设计好吗？诺丁汉特伦特大学是英国最受学生青睐的学校之一，该校是所课程齐全的综合大学，享有很高的学术和教学声誉。诺丁汉特伦特大学产品设计好吗?
诺丁汉特伦特大学产品设计好吗？诺丁汉特伦特大学是英国最受学生青睐的学校之一，该校是所课程齐全的综合大学，享有很高的学术和教学声誉。诺丁汉特伦特大学产品设计好吗?
诺丁汉特伦特大学产品设计专业介绍
诺丁汉特伦特大学的产品设计课程一直以来都是致力于实践与理论的平衡。为了应对现代设计理念，技术的飞速发展，诺丁汉特伦特大学致力于培养出一位具有创造能力和分析能力的思想家，而不是一个设计师。诺丁汉特伦特大学希望每位学生都能在这里找到属于自己的设计风格，理念，实现自己的设计愿景。
学校的着力点在设计的技术方面——产品、系统和服务的制造和制造。如果天生对设计工程感到好奇，并且正在寻找一种实用的动手方法，那么这是一个很好的选择。
学校将分析设计中的形式和功能，鼓励学生的创造力，同时让专家深入研究电子和机器人、机电一体化技术、材料测试和制造等领域。学校将探索新兴趋势——比如用户体验、智能技术和可持续性。
在诺丁汉特伦特学习产品设计，会体验到studio的学习方式，学生们将使用与专业人士相同的设备。学校投资了行业标准的工具和技术，以尽量减少从大学到工作的跳跃。从3D打印机到水刀切割机和带锯，再到机器人套件，学校应有尽有。
为了帮助每一位产品设计专业的学生学习，诺丁汉特的同学、导师以及技术和研究专家并肩工作，自在地协作，突破设计的界限。学生们大胆的应对整个学习和职业生涯中将面临的创造性挑战。学生将在团队中完成许多不同的设计活动，从在工作室空间试验想法和计划，到开发CAD模型和在工作室制作原型。
诺丁汉特伦特大学申请要求
产品与技术
Design:Products and Technology(MSc)
◆学历要求
达到英国二等二学历
◆语言成绩
雅思总分不低于6.5分，小分不低于5.5分。
◆推荐信
2封，由两位学术教授撰写推荐信。
◆作品集要求
(1)提交至少12个与设计相关的作品，其中需要展示出你的2D和3D设计能力，要包含你的作品创造中的设计草图;
(2)包括其他能够展示出你的视觉兴趣的作品;
(3)留出5页，展示你的sketchbook或你的个人作品;
(4)作品可以是图片、照片、绘画或者其他媒体形式，作品中需包含日期以及项目创作的原因和方法。
诺丁汉特伦特大学产品设计好吗?相信大家看完以上介绍，已经心中有数了！
美国摄影专业大学本科,哪些美国大学的摄影专业比较好？美国拥有浓厚的艺术氛围，顶尖的影视资源等优势，因此美国是留学摄影专业的首选国家。今天就为大家推荐一下美国摄影专业大学本科院校有哪些？
美国摄影专业大学本科,哪些美国大学的摄影专业比较好？美国拥有浓厚的艺术氛围，顶尖的影视资源等优势，因此美国是留学摄影专业的首选国家。今天就为大家推荐一下美国摄影专业大学本科院校有哪些？
美国摄影专业大学本科有哪些院校推荐？
芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院(School of the Art Institute of Chicago,简称SAIC)，建校于1866年，为当时在艺术学院方面的改革者，美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。前身为The Chicago Academy of Design。隶属于学院的芝加哥博物馆同纽约大都会博物馆齐名，以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如Claude Monet(克劳德·莫奈)，Vincent Willem van Gogh(文森特·梵高)等著作均藏于此。
芝加哥艺术学院摄影专业(本科)
Photography BFA
芝加哥艺术学院(SAIC)摄影系不断重新定义摄影媒介，对媒体的多方面方法包括传统的图像制作形式和以概念为导向的实践，并使SAIC摄影计划具有独特的多样性。
2023年QS世界大学排名艺术设计专业中，罗德岛设计学院排名全球第3，仅次于皇家艺术学院、伦敦艺术大学。罗德岛设计学院是一所私立非营利性大学，于1877年在罗德岛州普罗维登斯成立，是美国最早的艺术与设计学院之一。罗德岛设计学院通过其大学和博物馆教育学生和公众，以创作和欣赏艺术品和设计作品，发现和传播知识，并通过以下方式为全球社会做出持久贡献批判性思维，学术和创新。
罗德岛设计学院摄影专业(本科)
PHOTOGRAPHY BFA
罗德岛设计学院将摄影专业视为在广泛的社会和文化背景下存在的不断变化的技术，概念和美学条件。在该专业中，学生深入研究摄影图像的制作，演示和解释，探索摄影既是一种语言又是一种手工艺品。学生将学习胶片处理和暗室打印等基础知识，之后开始尝试数字捕获，中型和大型的高端打印，视频，安装工作以及其他选择的方法。
摄影专业的学生被教导探索和检查他们制作新作品的社会、文化和历史背景，以此作为强调媒体文化连续性的一种手段。通过密切观察和引导性讨论，学生学会“阅读”图像，以培养表达想法和进行有意义工作所需的视觉素养。
纽约视觉艺术学院(SVA)成立于1947年，位于美国纽约州纽约市曼哈顿，是一所盈利性的艺术设计学院，目前开设有11个本科专业和22个研究生学位项目。学院受美国独立艺术设计学院协会认证，该协会是由美国36间顶尖艺术类院校组成。“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts(SVA)毕业的。”纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。
纽约视觉艺术学院摄影专业(本科)
BFA Photography and Video
简介：该课程中，学生将向在职专家学习模拟和数码摄影以及视频的各个方面，学习如何在模拟和数字空间中处理和打印照片，如何在任何情况下专业地照亮工作室，以及如何拍摄，编辑和演示基于时间的视频。每个学生都有机会使用最好的设备，硬件和软件尝试这些媒体的所有流派和各个方面，然后选择艺术，广告，时装，肖像画，新闻摄影，静物等方向。
教职人员包括活跃的摄影师，视频艺术家，艺术品经销商，评论家，出版商和照片编辑等专业人士。课程为学生提供100多种课程，努力保持其创新性，挑战性和最新性，包括如何使其成为工作摄影，时尚：概念与叙事，摄影业务与实践，新霸权：性别探索，种族，种族和性，实验纪录片，数字演播室：先进的照明技术和表演，身体：摄影和视频等课程。
加州艺术院校
加州艺术学院(英文名：California College of the Arts)，简称CCA，是一所全美顶尖的设计院校，位于美国加利福尼亚旧金山湾区。2021年USNews美国大学排名中，加州艺术学院在全美艺术学院中排名第一。由艺术家和设计师弗雷德里克·梅尔(Frederick Meyer)于1907年所建立，至今已有110多年的悠久历史。CCA是一所专为“艺术工作者和设计师”教育而设的学院，并以“理论与实践并重”的中心理念延续了一百多年。目前，该校共有两个主校区，一个位于旧金山市区，而另一个位于奥克兰。CCA以设计类专业见长，有多个专业进入US NEWS全美专业排名前10，其中室内，交互，工业设计等专业更是处于全美前5的顶尖位置。
加州艺术院校摄影专业(本科)
BFA Photography
该课程向世界知名艺术家学习摄影，并与设计师、版画家等合作。学生将获得在CCA培养电影和数码摄影技能所需的资源。通过对历史和当代美学运动的研究，学会批判性地思考，并自信地谈论基于图像的艺术。
马里兰艺术学院(Maryland Institute College of Art简称MICA)是全美顶尖的艺术学院。成立于1826年，是美国历史最悠久的艺术院校之一，也是最古老授予学位的艺术学院。虽然是美国最古老的艺术学院，但校园氛围非常自由，并且一直以培养学生的批判性思维的发展和专业技能的训练为宗旨。
在美国(U.S.News and World Report)全美最佳艺术学院排行榜中，马里兰艺术学院位列第7，连续7年被“普林斯顿评论”里评价为“杰出的东北部学院”，被DI杂志评价为全美最好的25所设计学院之一，位列Parade杂志评选的全美最佳2所工作室艺术专业之一。US News上平面设计硕士专业全美第3;绘画/油画硕士专业全美第5位。
马里兰艺术学院摄影专业(本科)
PHOTOGRAPHY(MAJOR)
MICA的摄影项目是全球同类项目中最早的项目之一，成立于100多年前。在这一遗产的基础上，今天的项目彻底检查了电影和数码摄影，同时鼓励采用多种方法。学生在最先进的数字设施中工作时掌握技术技能，学习传统和替代暗房流程，并深入了解媒体的历史和当代方向。
以上就是小编整理的2023年美国摄影专业大学本科的内容，希望对您有所帮助。
英国纯艺专业本科院校有哪些？英国的大学一直非常重视纯艺专业的发展，在艺术类大学或者综合大学都开设有传统的Fine Art专业。会把纯艺术细分为不同的方向(Drawing，Painting和Sculpture)，同时也开设综合性纯艺术专业MA Fine Art，偏重于综合性纯艺术专业MA Fine Art或者MFA Fine Art。那么英国纯艺专业本科院校有哪些?
英国纯艺专业本科院校有哪些？英国的大学一直非常重视纯艺专业的发展，在艺术类大学或者综合大学都开设有传统的Fine Art专业。会把纯艺术细分为不同的方向(Drawing，Painting和Sculpture)，同时也开设综合性纯艺术专业MA Fine Art，偏重于综合性纯艺术专业MA Fine Art或者MFA Fine Art。那么英国纯艺专业本科院校有哪些?
英国纯艺专业本科院校有哪些?
01.切尔西艺术学院
专业:BA(Hons)Fine Art
学制:3年
切尔西艺术学院的BA(Hons)Fine Art专业将学生和教职员工聚集在一起，研究当代美术实践是什么，并帮助打造它的未来。“通过创造思考并让事情发生”是切尔西美术学士所围绕的精神。
BA(Hons)Fine Art课程提供了一个批判性的创造性环境，学生可以在其中发展自己的实践。学生将在此课程中开展一系列的教学活动，包括现场和场外展览、表演、出版物、座谈会和放映，让学生体验真实世界的实践。BA(Hons)Fine Art鼓励开放和探索性的思考，学生将获得在国际舞台上作为专业艺术家发挥有效作用的信心、经验和技能。
02.中央圣马丁艺术学院
专业:BA(Hons)Fine Art
学制:3年
在中央圣马丁学院的BA(Hons)Fine Art课程中，我们认识到当代艺术的广泛可能性，并将挑战学生开展实验性实践，学生将在2D、3D、4D或XD四种途径之一中工作，其中包括工作室实践、理论研究以及个人和专业发展。
学生将在这里培养创造性和批判性技能，以挑战流行的艺术惯例。中央圣马丁艺术学院的BA(Hons)Fine Art课程提出了两个与艺术有关的核心问题;什么是生产场所，什么是相遇场所?
该课程分为四个工作室;2D、3D、4D和XD。每个工作室都以特定的批判性观点和技术入门吸引学生，并且鼓励学生在任何媒体范围内发展与不同形式的实践相关的工作。工作室体现了跨学科的方法，这反映在整个课程中的跨工作室活动中，创作方式反映了当今艺术家所利用的各种材料、技术和话语。
展览制作的实验形式发生在课程的每个阶段。展览发生在大学和公共场所，在传统和非传统的物理和非物理空间。最近的例子包括卡姆登集体、拱门塔、大英图书馆、卡姆登艺术中心、泰特涡轮大厅和泰特交流中心内的表演、伊斯灵顿艺术媒体学校和Crumbles活动游乐场。
03.坎伯韦尔艺术学院
专业:BA(Hons)Fine Art:Computational Arts
学制:3年
坎伯韦尔艺术学院的BA(Hons)Fine Art:Computational Arts将向学生介绍正在改变艺术与文化之间界面的新技术。Computational Arts开启了对前卫运动图像实践产生的时间和空间的反思性理解，开始从创造性的数字角度进行创新。
该课程首先测试和质疑新兴技术对视觉文化及其社会影响的潜力和影响。身份、系统和代理问题构成了本课程的理论基础。鼓励学生考虑如何更广泛地使用编码，也许可以作为社会变革的工具。该课程将为探索和发展非殖民主义实践和批判性地质疑文化不平等提供机会。
该课程与创意计算学院(CCI)合作提供，部分课程单元在CCl内提供，所以学生无需知道如何编写代码也申请本课程。本课程将向学生介绍正在改变艺术与文化之间界面的令人兴奋的新技术。它将通过一系列项目打开这个不断发展的领域。
该课程将使学生探索计算创造力和人工智能如何应用于艺术并通过它们进行转化。通过与软件专业的学生共同创造，学生将有机会发明与声音和动态图像互动的互动方式。
在本课程中，学生通过探索批判性当代艺术及其历史以及其他相关领域来发展自己作为自主学习者和协作实践者的敏感性，并且使用技能创造性地参与制作艺术和创意计算所涉及的材料和方法。
专业:BA(Hons)Fine Art:Drawing
学制:3年
坎伯韦尔艺术学院的BA(Hons)Fine Art:Drawing课程探索绘画作为当代艺术中一个扩展的实践领域。Drawing鼓励学生发展对绘画的理解，而不必局限于纸上的标记。它将着眼于如何在虚拟、空间和跨学科中解释绘图。
专业:BA(Hons)Fine Art:Painting
学制:3年
坎伯韦尔艺术学院的BA(Hons)Fine Art:Painting课程鼓励学生探索这种媒介，将被邀请接受其持续改造的可能性，并考虑其与社会、文化和政治变革的联系。Painting侧重于理解绘画方法和技巧。绘画被探索为一门具有持久的发明和重新解释能力的学科。通过材料调查和批判性研究，学生将询问这幅画对当代紧迫辩论和过去世界传统的反应。
专业:BA(Hons)Fine Art:Sculpture
学制:3年
坎伯韦尔艺术学院BA(Hons)Fine Art:Sculpture课程邀请学生探索材料、社会实践和文化背景之间的相互作用。Sculpture重视“通过创作思考”的重要性，使用实际实验和不同的批判方法。目的是让学生了解人与物体之间的相互关系。学生将通过后殖民的视角反思人们与物质世界的互动。
04.格拉斯哥大学
专业:FINE ART PHOTOGRAPHY
学制:4年
格拉斯哥艺术学院的FINE ART PHOTOGRAPHY课程以卓越而享誉国际。它成立于1982年，是欧洲同类项目中第一个授予美术摄影(荣誉)学士学位的项目，并培养了一代又一代成功的毕业生，其中许多人现在已成为该领域的领导者。
摄影的发明和现代的诞生可以说是同时发生的，工业和后工业革命的势头以令人难以置信的速度推进摄影，从低技术的照相机械开端到目前最先进的数字技术。因此，摄影是一种融合艺术和技术的媒介。概念、美学和技术意识的融合使摄影成为这个时代最相关的艺术家媒介之一。
FINE ART PHOTOGRAPHY是一个为期四年的全日制学位课程，学生被招募到三个专业部门之一(摄影、绘画和版画、雕塑和环境艺术)。美术课程采用多种学习和教学方法，可以根据学生的感知需求进行调整和调整。项目的主要方法是讲座、研讨会、艺术家演示和小组讨论、教程、进度审查。项目、小组评论、研讨会、学生展览、独立学习以及形成性和总结性评估。除此之外，学院还为学生提供机会，让他们在第3年参学校在世界各地的合作机构之一的实习和交流。
05.金斯顿大学
专业:Fine Art BA(Hons)
Fine Art BA(Hons)课程使学生能够试验和探索自己的创造潜力，为学生在视觉艺术或更广泛的创意产业中的职业生涯做好准备。学生将能够使用一系列传统和新技术，通过雕塑、绘画、版画、装置、电影/摄影、表演和声音来发展个人想法。
所有学生都将参加来自员工和客座讲师的各种专业技能讲师、实践研讨会和艺术家讲座，分享知识和建议，以帮助学生在创意产业的未来职业生涯中导航。另外，还将学习如何使用规划、展示、记录和交流工作的关键战略技能来开发和展示自己的外向型个人资料。
学生有机会参加广泛的研讨会和内部/外部现场项目，获得宝贵的行业经验，跨学科合作。金斯顿艺术学院最近与以下组织合作:泰特美术馆、斯坦利皮克画廊、当代艺术学院(ICA)、威廉莫里斯协会和金匠CCA。
06.爱丁堡大学
专业:Painting-BA(Hons)
Painting-BA(Hons)课程以工作室为中心，它建立和扩展了悠久的历史，包括在概念、背景和方法方面的一系列方法。该课程鼓励学生通过绘画语言识别、反思和发展他们的个人视觉和智力词汇。每个学生都会分配自己的工作室空间，并且可以访问学院内外的空间，学生可以单独或集体安装作品，这些活动为讨论创造了一个平台。
专业:Sculpture-BA(Hons)Sculpture-BA(Hons)课程目标是为学生提供一个支持性的环境，以扩展他们的创造性视野和技能基础。虽然雕塑的历史可以追溯到70,000年前，但它一直处于当代艺术近期发生的许多变化的最前沿。该课程希望学生能够接受这一文化遗产，但同时将目光牢牢地注视着未来。
学习计划允许学生通过在我们专门建造的工作室和工作室的实践经验来积累技能，同时培养与形式、空间和存在有关的视觉语言的流利程度。该课程为学生提供广泛的制作和思考策略，使学生能够就希望成为什么样的艺术家/雕塑家做出明智的决定。
批判性讨论是教学计划的核心，除了获得的宝贵的一对一教学之外，还有每周的项目空间和其他活动，让各级学生参与关于当代艺术实践的创作和思考的更广泛的辩论。
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香港交互设计好的大学都有哪些？香港是交互设计领域的重要研究和教育中心之一，有许多知名的大学和学院提供与交互设计相关的课程和专业。香港大学、香港中文大学和香港科技大学都有著名的信息科技或计算机艺术相关的交互设计课程和实验室。此外，香港理工大学、香港城市大学和香港艺术学院等也都在该领域拥有良好的声誉和 tradition。这些大学不仅拥有现代化的教学设备和科技实验室，而且培养了许多在国际交互设计领域发展迅速的优秀人才。
香港交互设计好的大学都有哪些？香港是交互设计领域的重要研究和教育中心之一，有许多知名的大学和学院提供与交互设计相关的课程和专业。香港大学、香港中文大学和香港科技大学都有著名的信息科技或计算机艺术相关的交互设计课程和实验室。此外，香港理工大学、香港城市大学和香港艺术学院等也都在该领域拥有良好的声誉和 tradition。这些大学不仅拥有现代化的教学设备和科技实验室，而且培养了许多在国际交互设计领域发展迅速的优秀人才。
香港交互设计好的大学都有哪些？
01、香港理工大学
作为香港地区最顶尖的大学，港理工坐落于香港九龙红磡湾，现时属于“QS世界百强大学”及“泰晤士高等教育世界百强大学”。港理工共有九个学院，包括工程、建设及环境、工商管理、医疗及社会科学、人文、时装及纺织、设计、理学院、酒店及旅游业管理学院，辖下共有26个学系，40多个研究实验室、研究院及研究中心。理大的课程及研究均以应用为本，并与工商业界保持紧密联系，而大学提供的深造课程、学士学位及非学位课程，其学生人数为全港所有教资会资助大学中最多。
Master of Design in Intelligent Systems Design
设计学（智能系统设计）
智能系统设计（ISD）是一门以跨学科为核心，将设计和创科（STEM）领域知识融为一体的全新专业。该专业融合智能科技、系统理论和创新式设计方法，通过整合、调和不同系统达到创新的目的。ISD以加速由人工智能、工业4.0、机器人和AIoT（AI+IoT）等前沿科技及流程赋能的先进产业之发展为己任，旨在实现「产业转型层面的创新」。
学制：1年
申请时间：
早申请截止12月10日
第一轮截止1月21日
第二轮截止3月11日
第三轮截止4月30日
学费：199800港币
作品集要求：
一般来说，申请者的作品集的内容可以包括所做的最先进的设计。港理工对自创的、实验性的和商业性的作品中的概念发展过程感兴趣。建议申请者用简洁的描述自己作品集中的项目，同时尽可能指出你的项目参考资料并说明项目类型--它们是个人项目还是团体项目。对于团体项目，你必须清楚地说明你在创作过程中的角色。
申请作品集需要包含你最好的项目，建议包含4-6个项目，每个项目需要包含一些简洁的描述，同时说明项目类型，如果是团队项目，那么需要注明你在此项目完成过程中具体负责的内容和做出的贡献。最终提交一个不大于10mb的PDF文件即可。
语言要求：
TOEFL总分不低于80分
IELTS总分不低于6.0分
Multimedia&Entertainment Technology
多媒体和娱乐技术
MET专业是一个相对比较综合的课程，面向多媒体和互动娱乐设计，主要包含3个大的方向：Applied Design Psychology（应用设计心理学）、Game Development（游戏开发）和Social,Mobile and Internet（社交和移动互联网）。通过应用设计心理学可以让学生洞悉创意思维，提升设计方法和深入学习用户研究；游戏开发则让学生能够学习最新的游戏设计技术；社交和移动互联网则让学生学习交互界面技术。
学制：1年
申请时间：截止4月30日
学费：168120港币
作品集要求：
电子版要求：数字版作品集要求PDF格式，不大于10MB
在线版要求：提交URL链接或者个人作品网站，比如Behance、issuu等平台。
设计实践作品集有单独的要求，不少于6个项目，每个项目需要明确注明完成的时间，同时选择3个你认为最具代表性的项目，其中两个必须是工作期间的项目。
语言要求：
TOEFL总分不低于80分
IELTS总分不低于6.0分
02、香港城市大学
QS世界院校综合排名：53
香港城市大学位於香港九龍深水埗区，注重多元文化、跨文化学习与全球视野，由商学院、工学院、人文社会科学院、理学院、赛马会动物医学及生命科学院、创意媒体学院、数据科学学院、能源及环境学院、法律学院、周亦卿研究生院共10个学院、27个学系及41个科研中心组成[5]，提供逾100项学士学位及研究生课程。
MA/MFA Creative Media
创意媒体
创意媒体专业强调艺术、科学、文化和技术的融合，为学生提供数字视听媒体文化、动画、计算机图形、视频制作、互动媒体、新媒体艺术和数字制作等方面的课程。MFACM是一个具有全球视野的前沿交互艺术学习项目，是区域和国际创意交流和专业合作的枢纽和实验室。该专业旨在培养当代艺术家和创意产业未来领导者所需具备的艺术能力，培养学生对当代艺术创作和创意产业问题进行批判性思考和跨学科协作的能力，课程旨在让学生掌握艺术、科学和技术等相关领域的知识。
学制：1-2年
申请时间：截止5月31日
学费：5200港币/学分
作品集要求：
作品集必须以PDF格式上传。最大文件大小为15 MB。
申请人应在PDF文件的第一页填写全名和城大申请号码。
作品集最多包含10页A4大小的页面，字体不小于9 point，最多允许有5个超链接，超链接仅限于音频/视频文件或网页设计文件。
作品集语言必须是英文。
如果提交的作品集是一个小组项目，申请人应说明参与项目的成员人数、他/她的角色以及申请人在项目中的工作量百分比。项目的性质和/或背景，例如如果适用，还应指定用于竞赛的艺术作品，即为与申请人合作的公司/雇主制作的项目。
语言要求：
TOEFL总分不低于79分
IELTS总分不低于6.5分
CET-6不低于500分
03、香港浸会大学
QS世界院校综合排名：287
QS世界设计艺术排名：151-200
作为香港地区一所顶尖的综合类院校，目前开设有文学院、工商管理学院、中医药学院、传理学院、理学院、社会科学院、视觉艺术院及持续教育学院。大学坐落于九龙仔、牛池湾和沙田。校园主要分为五部分，分别为位于笔架山窝打老道的“善衡校园”、位于联福道的“逸夫校园”、位于浸会大学道的“浸会大学道校园”、位于前皇家空军军官俱乐部的“启德校园”和位于新界沙田的“石门校园”。
MSc in AI and Digital Media
人工智能和数字媒体
该专业是香港第一个全面的跨学科授课研究生课程，专注于大数据分析和人工智能在媒体和通信领域的应用。它有望促进更多的教学和研究，使人工智能能够在更广泛的意义上为社会公益服务，使其在福祉、电子健康、智能城市、文化保护和文化多样性方面发挥作用。该专业旨在为学生提供计算和数字时代所需的人工智能和媒体传播方面的尖端跨学科知识和技能。如果你对于大数据、人工智能、虚拟现实、数字媒体等领域感兴趣，那么这个专业将会非常适合你。
学制：1年
申请时间：截止6月7日
学费：145000港币
作品集要求：
提交一个包含3-6个项目的作品集，最终格式为PDF，不大于10mb
语言要求：
TOEFL总分不低于74分
IELTS总分不低于6.0分
以上就是有关香港地区开设交互设计院校的相关介绍和申请要求，香港的申请难度这两年直线上升，因此一定要在申请文书、作品集、语言和实践背景进行自我提升。另外，由于香港的院校都会有面试，因此一定要提前准备好，尽可能提升自己的申请成功率。
加拿大时尚管理专业哪个学校好？加拿大有很多优秀的学校提供时尚管理专业，其中几个顶尖的学校包括：伊丽莎白小堡大学（Elizabeth W. Little School of Management），提供全面的时尚管理课程和实践机会；多伦多大学（University of Toronto）罗特曼商学院（Rotman School of Management），在时尚行业具有良好声誉，并为学生提供广阔的时尚商业网络；和哥伦比亚大学（Columbia College）的时尚研究专业，注重时尚设计与市场营销的结合。这些学校在教学质量、师资力量和与行业的合作关系方面表现出色，为学生提供了宝贵的学习和职业发展机会。
加拿大时尚管理专业哪个学校好？加拿大有很多优秀的学校提供时尚管理专业，其中几个顶尖的学校包括：伊丽莎白小堡大学（Elizabeth W. Little School of Management），提供全面的时尚管理课程和实践机会；多伦多大学（University of Toronto）罗特曼商学院（Rotman School of Management），在时尚行业具有良好声誉，并为学生提供广阔的时尚商业网络；和哥伦比亚大学（Columbia College）的时尚研究专业，注重时尚设计与市场营销的结合。这些学校在教学质量、师资力量和与行业的合作关系方面表现出色，为学生提供了宝贵的学习和职业发展机会。
加拿大时尚管理专业哪个学校好？
01.瑞尔森大学
相关专业：Fashion时尚
专业介绍：瑞尔森大学被The Business Of Fashion评为世界最佳时尚学校之一。瑞尔森大学也是加拿大唯一一所提供时尚专业研究生的学校。该专业将包容性了，文化多样性与可持续性融入课程，研究，创意活动以及行业和社区伙伴的关系中。学生可以选择自己感兴趣的方向进行深入学习，包括：时尚传播，时尚设计，时尚研究，设计指导，或是纺织与材料实践。学生还将进行250小时的实习与以就业为导向的研讨会，以获得商业实践经验。
特点：
1.可选课程众多，从设计到商业营销都有涵盖。
2.包含250小时的实习课程，为毕业后就业以及融入商业社会打下了坚实的基础。
3.学校位于多伦多市中心，而多伦多作为国际化大都市以及加拿大最大的城市，每年举办众多时尚活动，秀场，时尚产业较为发达，工作机会多。
02.阿尔伯塔大学
相关专业：Fashion Business Management时尚产业管理
专业介绍：阿尔伯塔大学四年制的的时尚产业管理专业（本科文凭）将让学生了解纺织和服装设计、生产、分销和消费中涉及的理论、实践和伦理过程。学生将会在毕业后拥有强大的市场营销，购买，销售，战略规划和管理流程背景，并为进入时尚产业不同的方面做好充足的准备。
特点：此专业是阿尔伯塔大学由农业，生命与环境科学系（ALES）与阿尔伯塔商学院联合创办的跨学科项目，两个院系均为此专业学生提供Co-op机会，帮助学生毕业后能迅速适应商业市场，找到满意的工作。
03.魁北克大学蒙特利尔分校
相关专业：école supérieure de mode时装设计与管理
专业介绍：该专业为学生提供从设计到商业管理的一系列完整课程，包括时尚设计；时尚理论，文化与价值；时尚、概念化与创新管理；时尚战略与商业管理这四个方向。并以与商业密切相关的创新与技术为重点，与行业领导者合作，为学生提供具有创造力的学术氛围。
特点：
1.蒙特利尔可谓是加拿大最具时尚气息的城市了，时尚品牌，活动，展览众多，就业机会也多。
2.学校为法语教学，需要学生熟练掌握法语。
04.昆特兰理工大学
相关专业：Fashion Marketing（时尚营销）
专业介绍：该项目是一个两年制的diploma文凭项目，培养具有时尚眼光和商业头脑的时尚营销人士。在这个实践主导的项目中，学生将会学习商业、时尚、沟通和市场营销方面的实用技能，同时建立行业联系。
特点：
1.每年仅收30名学生，小班制授课，有利于和导师一对一沟通，获得充分的指导。
2.可以自由调整选课时间表，以便于学生在工作的同时完成课程。
3.毕业后学生可以申请进入本校的工商管理学士学位课程或是其他感兴趣的专业，经过两年学习即可获得本科毕业文凭。
05.百年理工学院
相关专业：Fashion Business Management（时尚产业管理）
专业介绍：该项目是一个两年制的专科文凭项目，用丰富且多样的课程辅助学生成为未来时尚行业的商业领袖。课程将覆盖：产品开发与制造工艺；时尚与设计的演变，以及它们与设计师、生产商与零售商的关系；以道德，可持续和创新的实践引领全球时尚行业；基于当代消费心理学概念的营销和零售促销策略；用与时尚的计算机应用程序；一系列电子商务，网络和移动开发等等。
特点：
1.课程覆盖了时尚产业的方方面面：包括财务，产品开发，预算管理，采购与生产等，利于学生毕业后顺利进入各岗位工作
2.学生将获得丰富的零售场地实战经验以及社交机会
3.小班制教学，能够与有丰富行业经验的教师联系
4.学生有机会参加前往国外的体验式学习旅行。
06.拉萨尔学院
相关专业：Fashion Marketing（时尚营销）
专业介绍：该项目是一个6个学期的专科文凭项目，由从业多年的专业领域内人士任教一系列课程，使学生接触到行业的现实情况，且获得最前沿的商业策略以及实践经验。学生有众多机会参加各种时尚活动，会议以及参观产业车间。
特点：
1.蒙特利尔可谓是加拿大最具时尚气息的城市了，时尚品牌，活动，展览众多，就业机会也多
2.学校提供法语和英语双语教学，学生可自行选择。
3.导师来自时尚产业内部，具有多年工作经验以及人脉资源。
07.乔治·布朗学院
相关专业：FASHION BUSINESS INDUSTRY PROGRAM时尚商业产业
专业介绍：乔治·布朗学院是多伦多市区内唯一一所学院，且与多所著名大学之间签订了转学分协议。该两年制的专科文凭课程旨在让学生掌握在服装、时尚行业中的商业管理的工作知识以及技能，从产品知识到市场营销以及中小型企业的管理都有涉猎。学生将在学习中了解纺织品，服装结构，质量标准以及服装销售，以及应用市场营销、会计、金融和其他必要的商业概念，为他们的职业生涯做好充足的准备
特点：
1.学校位于多伦多市中心，而多伦多作为国际化大都市以及加拿大最大的城市，每年举办众多时尚活动，秀场，时尚产业较为发达，工作机会多。
2.学生在取得专科文凭后，可以选择进入北美多所著名大学进修本科文凭，并且支持转学分。
艾米丽卡尔艺术与设计大学专业有哪些？艾米丽卡尔艺术与设计大学提供多个专业领域的学习机会。其中包括艺术与设计史、动画、艺术治疗、设计研究、电影、摄影、平面设计、创意写作、交互设计、工业设计、时尚设计、新媒体艺术、绘画、插图、雕塑、视觉文化和设计以及网站设计等。该大学旨在培养学生在艺术和设计领域中的创造力、创新思维和实践技能，为他们的职业发展提供坚实的基础和专业知识。
艾米丽卡尔艺术与设计大学专业有哪些？艾米丽卡尔艺术与设计大学提供多个专业领域的学习机会。其中包括艺术与设计史、动画、艺术治疗、设计研究、电影、摄影、平面设计、创意写作、交互设计、工业设计、时尚设计、新媒体艺术、绘画、插图、雕塑、视觉文化和设计以及网站设计等。该大学旨在培养学生在艺术和设计领域中的创造力、创新思维和实践技能，为他们的职业发展提供坚实的基础和专业知识。
艾米丽卡尔艺术与设计大学是坐落在加拿大不列颠哥伦比亚省温哥华的一所公立艺术院校，前身是温哥华艺术学校，建立于1925年。是资格最老的一所专业提供艺术、媒体和设计教育课程的院校，其也是世界领先的艺术院校之一。其中，该校的工业设计本科专业有很高的声誉。Emily Carr在2017年的德国红点研究所评为全球顶尖设计大学之一，被Azure Magazine评为北美最好的工业设计大学之一。
艾米丽卡尔艺术与设计大学强势专业
2D+实验动画
2D+Experimental Animation
通过传统和数字绘图方法，学生将学习成为动画艺术家和电影制作人所需的一切，并有机会进行实验。我们的计划以使用各种媒体(包括最新的数字技术、定格动画和动态图形)的创造性动画方法。
该项目旨在全面了解动画创意和制作。学生将学习动画的各个方面——从基本设计原则和角色发展到讲故事、电影制作和先进的制作技术。学生将学习批判性思维技能、媒体理论和美学以及动画史。他们还将掌握最新的数字绘图技术和动画软件。最重要的是，将得到在文化和娱乐领域工作的经验丰富的动画从业者的指导。
3D+电脑动画
3D+Computer Animation
学生掌握计算机动画技术，例如3D建模、纹理、分级、照明和渲染。角色动画、电影制作、讲故事和制作方法。所有这些技能将在学生自己的毕业电影创作中结合在一起。他们将在向业内最优秀的动画师学习的同时磨练这些创造性技能。如果学生想要一个围绕新媒体和创新媒体构建的项目——一个允许自己与国际机构合作并在电影制作、视频游戏开发、研究等方面工作的项目——那么这就是自己的项目。这个密集的课程将使他们为成为动画师、商业艺术家或独立电影制作人进入该行业做好准备。
陶瓷
Ceramics
陶瓷领域历史悠久，得益于现代技术和设备。在这里，他们将有机会参加身临其境的实践工作室课程，并在许多传统方法中培养技能，包括投掷轮子、手工制作和模具制造等。他们还将学习使用现代数字应用程序和工具，包括3D打印机和计算机控制的切割机。在磨练手艺的同时，学生还可以自由地尝试融合雕塑、设计、绘画、版画和摄影等各种艺术实践。我们会鼓励他们通过动手实验找到自己的风格并发展自己的审美。对功能性应用感兴趣的同学还可以选择参加一些工业设计课程，重点关注日常物品的材料生产及其文化意义。除了他们的工作室学习，还将学习概念课程，这些课程提供了强大的理论基础，通过这些课程了解陶瓷的许多应用、劳动和生产方法以及与文化趋势的关系。在整个学习过程中，学生将从知名艺术家那里学习框架、技术和最佳实践，为陶瓷领域奠定基础。
视觉传达设计
Communication Design
学生的研究将结合理论和实践，探索与视觉设计领域相关的文化、历史、技术和生态问题。这些知识与他们的实践工作室课程相结合，将使他们能够开展引人入胜的通信设计实践。在项目的头几年，他们将参加核心工作室和批判性研究课程的必要组合。随着学位的进展，将转向更高级和灵活的选修课。视觉传达课程鼓励学生在社会、文化、政治和生态环境中协作并参与设计实践的道德维度。学生将深入研究最能激发他们灵感的设计领域，并在此过程中定义他们自己的实践。还能够探索排版、动态图形、交互性、信息设计、出版物设计、艺术指导和其他领域。他们还有机会通过学习互补领域的课程来加强自己的学习，包括交互设计、2D动画、3D动画、插图和摄影。
绘画
Drawing
在绘图项目中，学生将使用一系列当代和传统材料，并尝试技术、工具、媒体、论文和其他支持。他们的学习将融合实践、技术工作室课程以及由知名和屡获殊荣的艺术家教授的理论和概念课程。这种融合让他们可以自由地定义自己作为艺术家的方法。它还将教学生如何将自己的实践与更大的主题、历史、社区和当代风格联系起来。该项目旨在为自己提供许多发展自己的绘画实践的机会。他们将磨练自己的技能并提出可能影响我们看待世界的方式的关键问题。根据学生的个人路径，将从想象中汲取灵感、分享故事、创造非传统形式以及从现实生活中创造引人入胜的图像的可能性。学生将制作出强大的作品来展示和定义自己作为创新艺术家-并毕业后具备跳入艺术专业角色的能力。
电影+屏幕艺术
Film+Screen Arts
电影+屏幕艺术的主要重点是实用的、基于工作室的学习。学生还将参加一系列丰富多样的批判性和文化研究课程。通过他们的实践和理论课程，学生将获得专业水平制作电影、视频、媒体装置、声音和其他作品的技能和见解。随着学习的进展，他们将学习核心技术和组织能力，并以个人和合作方式制作自己的电影和媒体项目。在第三年学习中，学生将参与密集的概念工作，加深他们对电影历史和背景的了解。学生还将有机会参加实习课程，无论是在ECU担任教职员工，还是在温哥华蓬勃发展的电影业的公司和组织中任职。他们将有机会通过提交作品到节日、画廊、展览和面向网络的活动来展示他们的项目。最重要的是，学生将以令人印象深刻的作品毕业，这将为他们进一步的专业和艺术追求做好准备。
插画
Illustration
我们的项目将所有形式的插画，从社论到叙述，视为文化探究的机会。课程的设计就是为了做到这一点。通过实践工作室工作、理论课程和专题，学生将有机会探索各种技术，同时学习如何批评、质疑和想象使用插图与观众互动的新方式。我们的多学科和创新课程旨在提供对跨历史和学科插画的全面、细致的理解，包括商业、基于画廊和传统实践。他们的课程将由知名艺术家教授，他们将作为插画家和所在领域的领导者分享他们的技术和专业知识。最重要的是，学生将有机会培养自己的叙述、解释、概念化和可视化方法，并了解他们的实践如何与当代艺术文化相关联。在整个计划中，我们将鼓励学生与同行合作，在专业领域创造新的可能性，并以社区意识的方式使用插画来解决挑战和传达价值观。
工业设计
Industrial Design
作为一名工业设计专业的学生，将有机会深入研究最能激发他们灵感的设计领域，并在此过程中定义他们自己的实践。在实践和理论研究中，他们将探索与不断发展的工业设计领域相关的文化、历史、技术和生态问题。在头几年，学生将参加工作室和批判性研究课程。随着学位的进展，他们将转向更高级和灵活的选修课，使他们能够个性化自己的设计教育。工业设计专业鼓励他们与同龄人合作，并提供与Emily Carr以外的组织和合作伙伴合作的机会。
在此过程中，学生将了解自己的实践如何为日常生活中的设计文化做出贡献。在整个学习过程中，他们将有机会专注于让自己兴奋的领域。这些包括家居或娱乐产品、纺织品、电子产品、医疗和健康设计、硬件、纺织产品、陶瓷、展览设计、家具或材料生产。学生的课程将由设计和研究领域的专家、熟练的从业者指导。也将学习在本地和国际环境中解决可持续性和公平问题，还将有机会通过学习互补领域的课程来加强自己的学习，包括交互设计、雕塑、陶瓷和空间。
制作留学作品集时，首先要选择最出色和多样的作品展示自己的创作技巧和个人风格。用高质量的摄影和独特的排版方式呈现作品，突出创作过程和思考。组织作品集时要考虑逻辑顺序和目标学校的偏好，使用清晰的标签和描述。最后，反复审查和修改作品集，确保完美呈现自己的艺术才华和潜力。留学作品集是展示个人独特性和能力的机会，要努力让作品集与众不同，吸引招生官的注意。
制作留学作品集时，首先要选择最出色和多样的作品展示自己的创作技巧和个人风格。用高质量的摄影和独特的排版方式呈现作品，突出创作过程和思考。组织作品集时要考虑逻辑顺序和目标学校的偏好，使用清晰的标签和描述。最后，反复审查和修改作品集，确保完美呈现自己的艺术才华和潜力。留学作品集是展示个人独特性和能力的机会，要努力让作品集与众不同，吸引招生官的注意。
留学作品集如何制作？
01.明确目标和受众
在开始制作艺术留学作品集之前，首先要明确你的目标和受众。了解你所申请的艺术留学项目的要求和期望，以便更好地定位你的作品集。不同的学校和项目可能对作品集的内容和形式有所偏好，因此要确保你的作品集与目标项目的要求相匹配。
02.选择作品类型和主题
根据目标项目的要求和自己的创作特长，选择适合的作品类型和主题。作品类型可以包括绘画、雕塑、摄影、插画、动画、设计等多种形式。考虑选择一些具有代表性和独特性的作品，展示你的创意思维、技巧和创作风格。同时，要注意作品之间的连贯性和流程感，使整个作品集具有统一的主题或风格。
03.精心组织和布局
作品集的组织和布局对于留学申请的成功至关重要。考虑作品的顺序和排列方式，以展示你的创作过程和发展轨迹。可以按照时间顺序、主题相关性或艺术风格进行分组和排列。另外，要注意作品集的布局简洁清晰，注重视觉吸引力，避免过于拥挤或混乱的设计。
04.提供作品说明和背景信息
除了作品本身，提供作品说明和背景信息可以帮助观众更好地理解你的创作意图和专业知识。简要介绍每个作品的创作动机、技术运用和艺术理念。这样可以使评委更深入地了解你的创作过程和创作决策。
05.注重质量和多样性
在制作艺术留学作品集时，要注重作品的质量和多样性。选择高质量的作品，展示你的创作技巧和专业水平。确保每个作品都经过精心挑选和修饰，以展现最佳的效果。同时，要展示多样性，包括不同媒介、风格和主题的作品，以展示你的创作广度和灵活性。
06.注意作品集的呈现形式
选择适当的呈现形式来展示你的作品集。可以选择制作在线作品集网站、设计精美的电子作品集文件或打印成册的纸质作品集。无论选择哪种形式，都要确保作品能够清晰地展现，并注意排版和视觉效果的质量。如果是在线作品集，确保网站界面简洁易用，作品加载速度快。
07.反复修改和审查
在制作作品集的过程中，进行反复修改和审查是必不可少的。请他人（如老师、同行或专业顾问）对你的作品集进行评审，并接受他们的反馈意见。注意作品的排列顺序、作品说明的清晰度和整体呈现效果等方面的细节。通过不断的修改和完善，确保你的作品集达到最佳状态。
留学作品集如何制作？制作艺术留学作品集是一个精心策划和准备的过程，因此大家最好提前开始准备。并且，你需要在作品集中展示你的创作潜力、艺术才华和独特性，为你的艺术留学之路打开更多的机会和可能性。
摄影专业出国留学费用多少钱？出国留学学习摄影专业，是越来越多年轻人的选择。摄影作为一门艺术，需要学习和实践相结合，而出国留学则提供了更多的学习和实践机会。
摄影专业出国留学费用多少钱？出国留学学习摄影专业，是越来越多年轻人的选择。摄影作为一门艺术，需要学习和实践相结合，而出国留学则提供了更多的学习和实践机会。很多同学对于这个问题有疑问和不解，那么下面就跟着ACG艺术留学在线的小编详细了解一下吧。
一、美国
1.学费
美国大学的整体学费在4~6万美元之间（包括学杂费用），同样在美国，不同的州、不同的城市的院校，学费设置有一定差别。在纽约摄影专业的费用普遍在5万美元左右。
2.住宿费
对于艺术生而言，在美国选择住宿的方式：学校宿舍（有些不提供）、校外租房和寄宿家庭。通常在单间为500-700美元左右，单人公寓为1000-2000美元不等，这些也是根据不同地区而定价的。寄宿家庭的费用通常为500-900美元每月。
3.餐饮费
在餐饮费上，如果不选择在餐厅消费，通常可以控制在600-700美元一个月，就是是大型超市购物食物。根据不同城市餐饮上的开销也是有所差别，通常在纽约、洛杉矶、波士顿开销在1000美元-2000美元左右。
二、英国
1.学费
英国的学制短，所以总的花费低于美国。在英国艺术院校学习学费要1.6-2.8万英镑每年，同样也是根据学校的区域和不同的学校。
2.住宿费
英国和美国在食宿上的开销几乎没有太大的差距，在这里你可以选择学校住宿，及校外和寄宿家庭。通常学校提供的住宿为两人间或单人间，费用为100-200磅一周（500-1000磅/月）。如果想要私人空间多一些，你可以选择就住在学校附近，相对于安全且环境也好，如果是自己选择租房大概费用在1000磅一个月左右。同样你也可以选择寄宿家庭，通常费用为800磅一个月。
3.餐饮费
吃饭的话，在英国主要城市，差不多人均40磅，选择自己去超市购买大概人均在20磅左右可以满足一天的食物需求。
三、欧洲
1.学费
欧洲的主要国家和院校整体学费而言比北美地区的性价比高很多。欧洲公立学校基本上都是学费的，每学年开始需要缴纳注册费用，1000-4000欧不等。私立学校学费则为17000-30000欧之间，其中的费用包括注册费。
2.住宿费
欧洲大学几乎不提供学校宿舍，所以这一部分而言相对麻烦。学生自己租房，通常可以在欧洲当地各个国家的网站上找到房源直接联系房东，可以省去中介费用的开销（中介费通常为一个月房租）。通常单身公寓租金为800-2000欧元不等，合租房通常为500欧左右。房租的费用取决于你住的区域和公寓的新旧程度。
3.餐饮费
餐饮方面，意大利和德国的相对而言比较经济划算，通常人均消费30欧可以吃到比较满意的中餐和当地料理。法国和荷兰比利时而言，通常人均在40多欧以上，如果选择自己去超市采购，做饭，日均每日大概在20欧左右可以吃得很丰盛。
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传媒专业留学哪个国家好?随着我国传媒行业的蓬勃发展，越来越多的人开始接触到了传媒，这些年来，很多留学生都在开始出国学习传媒，但要说在传媒行业中占据一席之地，那就是这些国家了。
传媒专业留学哪个国家好?随着我国传媒行业的蓬勃发展，越来越多的人开始接触到了传媒，这些年来，很多留学生都在开始出国学习传媒，但要说在传媒行业中占据一席之地，那就是这些国家了。赶紧随小编一起了解了解传媒专业留学哪个国家好吧。
1、美国
美国作为世界媒体“超级大国”，是所有媒体人梦寐以求的“镀金圣地”，到美国学习传播，成为许多媒体人的第一选择。美国媒体研究可以大致分成五大类，即新闻、广告营销、大众传媒、媒体发布和艺术创作。总体而言，美国媒体专业的教学重点在于从兴趣、从实际出发，并具有创造性。
2、英国
传媒是英国热门专业之一。英国传媒产业非常发达，拥有世界最大的新闻广播机构BBC、全世界著名的通讯社路透社以及世界发行量最大的报纸《泰晤士报》。因此吸引了不少国内学生申请英国传媒专业。英国的传媒主要包括大众传媒(传播学、广告学、传媒管理、新媒体研究)、影视制作媒体(编辑、游戏设计、音效处理、数字媒体、广告设计及电影电视制作)、新闻学(新闻写作、报道及采访)三个方向。在英国，传媒学不是一个固定的文学硕士专业，有很多的学校提供理学硕士的传媒学专业。
3、澳洲
传媒业是澳洲最发达的产业之一，众多让人耳熟能详的好莱坞巨片的后期制作都是在澳洲完成的，如黑客帝国、哈利波特、指环王等。世界报业大亨默多克出就是生于澳洲墨尔本，他的报业集团也是从阿德莱德起步，在短短的三四十年间发展为跨越欧、美、亚、澳几大洲，涉足广播、影视、报业诸领域的传播媒介帝国。澳大利亚的传媒专业在强调理论学习的同时特别强调学生在行业内积累的实习经验，整体传媒体系比较完善。
4、加拿大
加拿大大学传媒专业多开设于文学院里，部分大学会单独设立自己的传媒学院或者新闻学院。加拿大各个大学的传媒专业设置也不相同，有的学校只开设新闻专业，有的学校会更注重文化交流或修辞方面的人际传播，如Communication and Culture Studies，Rhetoric and Communication，还有的学校只涉及媒介方面的学习，如电台电视或通信等专业。
5、香港
传媒是英国热门专业之一。英国传媒产业非常发达，拥有世界最大的新闻广播机构BBC、全世界著名的通讯社路透社以及世界发行量最大的报纸《泰晤士报》。因此吸引了不少国内学生申请英国传媒专业。英国的传媒主要包括大众传媒(传播学、广告学、传媒管理、新媒体研究)、影视制作媒体(编辑、游戏设计、音效处理、数字媒体、广告设计及电影电视制作)、新闻学(新闻写作、报道及采访)三个方向。在英国，传媒学不是一个固定的文学硕士专业，有很多的学校提供理学硕士的传媒学专业。
6、韩国
接下来，我们再来看看隔壁的韩国。韩国的新闻、娱乐传媒行业是韩国支柱产业之一，也是机制相对完善的传统行业，韩国新闻传媒专业，是传统的强项学科，随着“韩剧”的风靡，也成为留学热门专业之一。
7、荷兰
在传媒学领域，荷兰的教育已初步成熟，也吸引了相当多有意在传媒行业发展的中国留学生的目光。其中，阿姆斯特丹大学，凭借在传媒学的超强实力，连续两年来稳居QS榜首，强势C位!作为欧洲主要的媒体研究和发展中心，阿姆斯特丹大学能够为学生提供一个媒体饱和的多元文化环境和国际联系网络，时刻与瞬息万变的传播领域接轨。
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自费留学美国艺术专业一年多少钱，很多同学对于这个问题有疑问和不解，那么下面就跟着ACG艺术留学的小编详细了解一下吧。
自费留学美国艺术专业一年多少钱，很多同学对于这个问题有疑问和不解，那么下面就跟着ACG艺术留学的小编详细了解一下吧。
一、学费
在美国，大学有公立的大学和私立的大学，不管是公立的还是私立的，艺术类专业的学费都要比其他的专业的学费贵多，公立的大学艺术类专业的学费比私立的大学艺术类专业的学费便宜一些，一年的学费大概是104700元到209400元，私立学校收取艺术生的学费一年大概是279200元到418800元，艺术专业也有多小的分类，具体的费用看你是读的什么类型的艺术专业，还用国外的学生收取的费用要比美国本地的学生收的费用更高。去美国读艺术院校是一笔巨大的费用，多一般的工薪家庭是承受不起的。
二、生活费
生活费与所在的城市消费水平息息相关，美国城市消费水平主要分为四个等级：
第1级指美国特大城市，如旧金山、纽约、费城、洛杉矶等，其生活费为$1，000-2，000/月；
第2级指美国大城市，如匹兹堡、西雅图、拉达斯等，其生活费为$800-1，000/月；
第3级指美国南部、中西部、东南部一些州，如德州、威斯康星州，依利诺州等，其生活费为$600-800/月；
第4级消费最低，像俄克拉荷马州、密苏里州等，其生活费为$450-600/月。
住宿费主要根据居住方式来定，住宿方式主要有以下3种：
宿舍费用：大约为每年$3，000-7，500（9个月的费用）；
国外大多数学校的宿舍都配有电子监控系统及专业的保安人员，就安全性来说，学校公寓无疑是最佳选择，但对自由的限制会高。此外，部分学校会要求学生住在学习宿舍，至少一年，具体要求可去学校官网查询，同时确认住宿费是否包含床上用品等。
租房费用：每年约为$3，600-7，200；
校外租房是最贵的，由于地理位置不同，所租房屋的价格差距也较大。为了减轻费用，一般可以选择和好友合租，但可能距离学校有一定距离，交通费用可能有所上涨。
寄宿家庭：$500/月-$900/月（价格视美国家庭情况不同而变化）；
寄宿家庭一般是由学校根据学生的要求帮忙安排家庭，如果与寄宿家庭相处不来，也可以申请换一个家庭。选择寄宿家庭，可以帮助自己很快融入当地生活，提高英语水平。
三、艺术留学热门专业
1、室内设计
美国室内设计专业申请，室内设计专业通常设置在Department of Fine Arts或者Department of Art Design下，这种情况下的室内设计学习内容比较侧重于一种蓝图式的设计，包括制图技术、设计中的文化内涵、历史等等，注重对光线、色调、和谐的居住环境的要求。
本科教学通常为教学课程教学，但有些大学会强调建筑学或环境设计，注重三维设计，施工惯例，大规模商业项目的设计，为以后学生进入大型建筑和室内设计公司做准备。有些则强调美术设计或者家庭消费科学，注重装修领域—固定装置和家具设计，饰面设计协调，选择和布局等。还有一些学校强调居民住宅设计，有些则是商业用房设计。
2、电影专业
美国的电影相关教育专业，大致按照学位的发放分为两类，一类是专门的艺术类院校，有点类似北京电影学院这种艺术类院校，另外一种是大学里的影视专业或电影学院。
还有少数综合类大学的film school另外开设了制片、动画，或者新媒体专业。当然，这类学校的学术氛围更浓一些。同时，这些专业和学校可以发放博士学位，当然，只有极少数的人去攻读这样的终极的博士学位。
美国电影专业分类：电影学、电影史、电影制作、表演、摄影、媒体/多媒体。美国电影类专业分支还包括：娱乐管理、写作专业、交互设计、数字特效等等。
3、工业设计
美国工业设计专业分布于下列三种体制的大学：公立、私立和自立，学生毕业后，由全国艺术、设计协会授予文学士或艺术学士学位。
在美国还有十几所自立艺术学校，通常以产品设计美学为教学中心，注重设计思维的研究与分析。
缺少模型研究、绘画、预想图及表现技能的教育，由于美国的商业化设计理念，所以重视艺术设计价值而培养出的学生一定会为工业所需，特别是消费品工业和销售业的需要。
美国工业设计专业设置：美国大部分学校开始把艺术和设计分开，但共同上基础课，专业课则有各自的学术要求。
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平面设计专业美国大学推荐有哪些，很多同学对于这个问题有疑问和不解，那么下面就跟着ACG艺术留学的小编详细了解一下吧。
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美国罗德岛设计学院建校于1877年，是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。罗德岛设计学院和布朗大学共同享有着社会、学术和社团等资源，并为两校学生提供互选课程和双学位的机会。
罗德岛设计学院各专业都位于领域前端，工业设计(Industrial Design)、平面设计(Graphic Design)、插画(Illustration)、摄影(Photography)专业尤为突出。
二、耶鲁大学
耶鲁大学坐落于美国康涅狄格州纽黑文，是世界著名的私立研究型大学、全美第三古老的高等学府。耶鲁大学是美国大学协会的14所创始院校之一，也是著名的常春藤联盟成员。
耶鲁大学现任校长Peter Salovey对该校未来一百年的发展重点作了以下的总结：“首先，作为美国最好的研究性大学之一，耶鲁大学极其重视本科教育的质量。其次，研究生院和专业学院，同耶鲁学院一道，致力于培养世界各个领域的领袖及著名人物。”
耶鲁大学以人文社科、法律、公共政策、艺术及基础学科最有名。
三、马里兰艺术大学
马里兰艺术学院是全美顶尖的艺术学院。成立于1826年，是美国历史最悠久的艺术院校之一，也是最古老授予学位的艺术学院。
该院的本科生和研究生的课程一直在全国的视觉艺术和艺术项目中名列前茅。因为相信艺术在社会中所起的重要作用，马里兰艺术学院致力于专业艺术家和设计师的教育，并发展一个合作的环境从而有利于艺术与设计的发展。
四、卡内基梅隆大学
卡内基梅隆大学简称CMU，坐落在美国宾夕法尼亚州的匹兹堡，是一所拥有13,600名在校学生和1,423名教职及科研人员的世界顶尖学府，美国25所新常春藤盟校之一。
该校拥有享誉全球的计算机学院和戏剧学院，其艺术学院，商学院，工程院以及公共管理学院等也都在全美名列前茅。
五、克兰布鲁克艺术学院
克兰布鲁克艺术学院是一所小型艺术专业院校，位于曾一度辉煌的汽车之城大底特律郊外的第一富人区——布鲁菲尔德山庄。
2D Design平面设计
CRANBROOK的2D在美国排名十分高，学风自由，每年申请者很多，不过如果过了第一阶段，第二阶段要求一定要到校面试，不过如果有机会跑一趟绝对不会让你失望的，十分值得去读一下。
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加拿大建筑专业出国留学申请条件-加拿大作为一个备受欢迎的留学目的地，吸引了众多学生前往深造。对于那些对建筑专业感兴趣的学生来说，申请加拿大建筑专业的留学机会是一个令人激动的选择。
加拿大建筑专业出国留学申请条件-加拿大作为一个备受欢迎的留学目的地，吸引了众多学生前往深造。对于那些对建筑专业感兴趣的学生来说，申请加拿大建筑专业的留学机会是一个令人激动的选择。然而，在申请之前，了解加拿大建筑专业留学的申请条件是至关重要的。本文将为大家介绍加拿大建筑专业出国留学的申请条件，供大家参考。
1、学术背景
通常，学生需要具备一个本科学位，通常是与建筑或相关领域有关的学位。该学位应该来自一个认可的大学或学院，并且学生的学术成绩应该达到申请机构的要求。此外，一些学校可能还要求学生通过特定的课程或专业背景来证明他们对建筑学的兴趣和准备程度。
2、语言能力
大部分加拿大的大学和学院要求国际学生提供英语语言水平证明，通常是通过TOEFL或IELTS考试成绩来证明。学生需要达到学校设定的最低语言要求分数才能被录取。这是为了确保学生能够顺利完成建筑专业的学习和参与课堂讨论。
3、申请文书
此外，申请者通常需要提供个人陈述和推荐信。个人陈述是申请者向学校介绍自己的机会，可以阐述他们对建筑专业的热情、动机和目标。推荐信通常由教师、导师或专业人士撰写，以评估申请者的学术能力、个人品质和适应能力。
4、作品集
在申请加拿大建筑专业出国留学时，通常需要提交一个作品集。作品集是展示申请者设计和创作能力的重要材料。作品集内容可能包括手绘作品、建筑设计项目、草图、模型照片等。作品集要求和提交方式可能因学校和项目而有所不同，因此在准备作品集时建议仔细阅读学校的要求，并按要求准备和组织作品集。
以上就是关于加拿大建筑专业出国留学申请条件的介绍，希望能给大家带来帮助。如果你也打算申请加拿大的建筑学留学的话，那么有必要了解上述介绍。还有相关问题的同学，可以随时咨询ACG艺术留学顾问。
德国建筑留学申请要求是什么？德国的工业制造技术享誉全世界，也吸引着不少留学生前来就读相关专业。除此之外，德国的建筑专业也深受不少留学生的欢迎。那么，关于申请德国建筑留学大家了解多少呢？
德国建筑留学申请要求是什么？德国的工业制造技术享誉全世界，也吸引着不少留学生前来就读相关专业。除此之外，德国的建筑专业也深受不少留学生的欢迎。那么，关于申请德国建筑留学大家了解多少呢？对此，ACG艺术留学小编整理了德国建筑留学申请经验的解读，供大家参考。
德国建筑留学申请经验
1、APS审核
所有决定去德国读硕士的同学们（纯艺术除外）皆要参加德国留德人员审核部的专业审核，也叫APS审核，这是想要去德国留学的第一步也是必经的一步，根据申请审核的时间可以分为两种形式：一是未毕业就通过审核获得审核证书，毕业后要进行补审再获得补审证书；二是本科毕业后通过审核直接获得审核证书。
审核过程是先进行笔试，建筑学的笔试主要是简单的小快题（表达设计即可），和一些结构类问答题，笔试试题通常根据你所提交的课程表上有特点或出众的课程出题。接下来是20分钟的面试，面试一定要放松，然后面带笑容，注意礼貌，好的印象真的很重要。自我介绍以及签证问题后考官会问你某几门课程具体学了什么，也会根据你的笔试内容提问。有作品集的同学也可以携带，考官也许会问也许不会问，有备无患。
2、语言
申请德国高校需要至少提交语言水平证书德福4x4，或者DSH2。德福考试主要为客观题，听力是大部分中国学生难以逾越的障碍，因此想要通过德福考试建议同学平时大量的练习听力，每日德语听力上有很多的资源可以尝试。但反过来，DSH考试着重于语法，因此语法非常不扎实的人不太建议尝试，先学好语法再去报名。
3、作品集
作品集制作要有一个主线的主题，也就是说你的全部作品都应该集中于一个点，而这个点就是你想表达给学校看的，比如材料、结构、构造、节能等等。每个作品需要大概一个月的时间，大一点的项目可能需要两个月。有很多学校会要求你的作品要有几个是个人作品，具体要求要去查看学校官网。如果你对于制作作品集没有方向的话，也可以找专业的老师进行作品集培训。
4、动机信
关于动机信，其实德国留学和英美有很大的区别，动机信并非占很大的比重。德国的学校注重你的大学课程匹配和作品集，因此不必十分担心自己的动机信写的不好。表达清楚你的留学目的，你为什么选择德国，为什么选择这个学校，你对这个学校的了解和你自身的能力及优势就行。必要的话可以找德语老师或是德国小伙伴帮助你修改语法和语言表达。
关于德国建筑留学申请要求的介绍就到这里了，还有疑问的小伙伴，可以随时咨询ACG艺术留学顾问。此外，更多关于建筑学留学的相关资讯，大家可以通过关注ACG艺术留学来了解。
美术专业出国留学费用多少钱？近几年，美术专业出国留学是一个热门选择，可以让学生接触到不同的艺术文化和教育方式，提高自己的艺术水平和创作能力。正是因此，越来越多的国内学生选择出国学习美术专业。
美术专业出国留学费用多少钱？近几年，美术专业出国留学是一个热门选择，可以让学生接触到不同的艺术文化和教育方式，提高自己的艺术水平和创作能力。正是因此，越来越多的国内学生选择出国学习美术专业。而对于这些学生来说，留学费用是大家比较关注的一个问题。对此，本文将为大家介绍美术专业出国留学费用情况，供大家参考。
1.美国
美国公立大学学费要比私立大学便宜。私立大学学费每年约为$25,000-$55,000。公立大学学费每年约为$15,000-$40,000。生活费方面，一级城市（美国特大城市）为$1000-$2000/月；二级城市（美国大城市）为$800-$1000/月；三级城市（美国南部、中西部、东南部）为$600-$800/月；四级城市（俄克拉荷马州、密苏里州、路易斯安纳州等）为$450-$600/月。
综合而言，去美国读4年本科，费用大约为54-180万人民币，读1年硕士费用大约为20-40万人民币，读2年硕士费用大约为40-80万人民币。
2.英国
学费方面，本科阶段约为11,250-16,650英镑；硕士阶段约为11,750-22,000英镑。生活费因不同地区的消费水平和不同人的消费习惯不同而不同，UK’s National Union of Students(NUS)的官方数据显示，包括饮食、住宿、交通、购物在内，英格兰地区（除伦敦之外）的学生，年均生活费是12,056英镑。
综合而言，在英国读3年本科的费用大约为51万-75万人民币，读1年硕士费用大约19万-28万元人民币。
3.德国
德国除了巴登符腾堡州外，其他15个联邦州公立大学免学费，基本上所有学校只需在每个学期开始时缴纳100-400欧元注册费（约750-3000人民币），并且很多学校的注册费都包含了学生车票，即可免费乘坐大学所在地区的交通工具。
4.法国
法国公立美院免学费，赴法学艺术只需承担生活费。并且无论公立院校还是私立院校的国际留学生都可以享受和法国学生相同的福利，如住房补贴、交通补助、医疗保险等。此外，法国政府每年对平均每个学生投入1.3万欧元的政府补助，持有长期学生签证还可合法工作。
5.意大利
意大利的公立大学也是免学费、收取注册费，每年1000欧元-3000欧元左右，不同学校收取注册费不同（注册费可以申请减免，最多减免2/3）。虽然意大利的注册费相比德国、法国来说更高一些，但其留学学费仍然属于较低水平。
6.芬兰
以阿尔托大学为例，阿尔托大学的学费相对是比较低的，常年保持着本科1W2，硕士1W5，折合人民币11万左右。住宿费方面，阿尔托大学的学生公寓价格每月在244-734欧元，房租还包括水费，网费，甚至还可使用公共桑拿房；如果自己在外租房子的话，住宿费需要4-600欧元/月。
7.瑞典
以瑞典国立艺术与设计大学学院为例。硕士课程的国际生学费为301,000瑞典克朗/年，折合人民币约23万。住宿费方面，瑞典国立艺术与设计大学学院的住宿费折合人民币是一个月1600-3500，由于地段不同以及宿舍的类型不同会有波动。
上述就是关于美术专业出国留学费用情况的介绍，希望能给大家带来帮助。如果你对申请美术留学还想了解更多的话，那么请继续关注ACG艺术留学官网。
美术生在哪个国家留学好？作为一名美术生，选择一个适合自己发展的留学国家至关重要。不同国家拥有独特的艺术氛围、教育体系和就业机会，因此，找到最适合自己的留学目的地是一个关键决策。
美术生在哪个国家留学好？作为一名美术生，选择一个适合自己发展的留学国家至关重要。不同国家拥有独特的艺术氛围、教育体系和就业机会，因此，找到最适合自己的留学目的地是一个关键决策。本文将介绍几个备受认可的留学国家，为大家分析美术生在哪个国家留学好。
1.英国
英国在艺术教育领域享有盛誉，拥有众多知名的艺术学院和大学。伦敦作为一个国际艺术中心，吸引了世界各地的学生和艺术家。英国的艺术教育注重实践和理论相结合，培养学生的创造力和批判性思维。同时，英国也提供丰富的艺术展览、活动和文化资源，为学生提供广阔的艺术交流和展示平台。
2.美国
作为全球艺术和文化产业的中心之一，美国拥有世界上最顶尖的艺术学院和大学。纽约、洛杉矶、芝加哥等城市是艺术家和设计师的热门选择。美国的艺术教育注重实践和实验性的学习方法，鼓励学生探索多样的艺术形式和技术。此外，美国的艺术行业相对成熟，就业机会丰富，吸引着世界各地的学生前来学习和发展。
3.法国
作为世界艺术之都，法国以其深厚的艺术传统和文化底蕴而闻名。巴黎的美术学院、艺术博物馆和画廊众多，为学生提供了广阔的学习和展示平台。法国的艺术教育历史悠久，培养了众多世界级艺术家。此外，法国还有许多艺术奖学金和支持计划，为学生提供经济和学术上的支持。
4.德国
德国以其丰富的艺术和设计传统而闻名。柏林、慕尼黑和科隆等城市拥有众多艺术学院和博物馆，提供多样化的艺术学习和研究机会。德国的艺术教育注重实践与理论相结合，强调创造力和实验性的艺术探索。德国的艺术学院通常提供较为廉价的学费，而且该国有许多艺术基金会和机构提供奖学金和资助计划，为学生提供经济支持。
5.意大利
作为文艺复兴的发源地，意大利在艺术领域具有重要地位。该国拥有世界上许多著名的美术馆、建筑和文化遗产，为学生提供了丰富的艺术资源和灵感。意大利的艺术学院以其严谨的教学和悠久的艺术传统而闻名。虽然意大利的学费相对较高，但在一些城市如佛罗伦萨和罗马，学生可以通过参与兼职工作或申请奖学金来减轻经济压力。
美术生在哪个国家留学好？每个国家都有其独特的艺术教育体系和特点，因此，学生应根据自己的兴趣、目标和预算来做出最佳选择。如果你对美术生留学还想了解更多相关资讯的话，请继续关注ACG艺术留学官网。
平面设计去哪个国家留学比较好？国内文创市场不断升温，平面设计行业得以蓬勃发展，就业范围比较广泛，有很大的发展空间。平面设计是所有设计的开源鼻祖，与其它大部分的设计专业也是有相同之处
平面设计去哪个国家留学比较好？国内文创市场不断升温，平面设计行业得以蓬勃发展，就业范围比较广泛，有很大的发展空间。平面设计是所有设计的开源鼻祖，与其它大部分的设计专业也是有相同之处，而且平面设计与其它行业也有密切的联系，无论是传统的印刷公司、出版社、电视台，还是新兴的广告公司、互联网公司、艺术工作室和教育机构，几乎各行各业都需要平面设计师。
1、美国罗德岛设计学院
罗德岛设计学院4年制平面设计专业在全美排名第一。该专业提供通讯理论、设计理论，视觉想象制作、信息设计以及印刷等一系列专业课程，同学们可以接触到从字体选择到数码产品设计等一系列平面设计知识。视觉语言将会得到极大锻炼。该专业经常邀请知名设计师以及评论家来访讲座等，有利于扩大同学们的视野以及见识，同时也给同学们提供了展示自己甚至进入高级设计圈的机会。
该专业对申请者手绘及设计能力要求很高，除此之外，学校对申请者的批判性思维以及专业技能要求很高。本科生课程偏重于基础知识的沉淀积累，例如视觉语言技巧的训练，设计方法的学习，为同学毕业从事相关工作打下了坚实基础。
2、英国伦敦艺术大学-中央圣马丁学院
该专业偏向概念化和实验性，意味着大家会面对一些平面设计中新的挑战。同学们能够充分地学习到图形研究设计，不断参与实验和个人作为设计师的反思来拓展自己的思维。学习到图形传达设计，并将其运用到设计工作中。
该专业不局限在平面媒介和创作方法等，大家可根据自己的个性、风格和喜好去探索平面设计新的展开形式。除此，该课程还为大家提供了与观众接触和交流互动的机会例如参与年度研讨会，所以这个专业很适合想要去探索设计与人类行为习惯之间的关系的同学。
美国罗德岛设计学院以及英国伦敦艺术大学-中央圣马丁学院都是平面设计专业比较好的留学国家以及院校选择。
随着现在的社会越来越以视觉为导向，对平面设计师的需求也越来越大。有此目标的同学ACG艺术留学建议多去看一些国内外优秀的作品，寻求创作灵感。平面设计师需有一定的绘画基础，审美能力与艺术创造力也是至关重要的。当然，你也要学会各种软件的操作。好的作品集离不开好的创意，艺术都是相通的，学好平面设计，同时也可以慢慢涉猎其它设计专业。
摄影专业留学可以考虑哪些院校？摄影专业致力于发掘媒体的潜力,提供摄影教育,而不仅只是停留在摄影技术上的学习上。很多同学对于这个问题有疑问和不解，那么下面就跟着ACG艺术留学的小编详细了解一下吧。
摄影专业留学可以考虑哪些院校？摄影专业致力于发掘媒体的潜力,提供摄影教育,而不仅只是停留在摄影技术上的学习上。很多同学对于这个问题有疑问和不解，那么下面就跟着ACG艺术留学的小编详细了解一下吧。
1、皇家艺术学院
皇家艺术学院是一所世界级的艺术与设计学院。RCA的专业摄影在当代艺术中扮演着重要的角色，由国际知名艺术家、实践者和理论家讲授。旨在提供一个重要的教育环境，让学生透过核心训练成长为摄影艺术家。
2、伦敦传媒学院
伦敦传媒学院是伦敦艺术大学的六所学院之一。LCC的摄影课程增强了学生们在广泛理解视觉文化的基础上拍摄独立照片的能力。本课程结合讲座、专题介绍、教学、技术实践和展览。理论课程与摄影实践相结合，鼓励多流派摄影s和商业运作。
3、耶鲁大学艺术学院
耶鲁大学艺术学院，作为一所世界顶尖综合大学的艺术学院，其优势不言自明。院校会为学生提供多样化的交流机会，比如学生每周都会和专业的学术导师对自己的作品进行深刻的讨论，每个学期的期末会进行类似的学术讨论，从而有效针对同学们学习中出现的各种问题寻求解决方案。
4、罗德岛设计学院
罗德岛设计学院集艺术与设计学科于一体的世界顶尖设计学院之一。除了为摄影专业提供以学科为基础的课程，学校还提供了与艺术界紧密合作和学习的机会，这对增强学生在视觉和技术领域的能力有很大的帮助。
5、芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院是美国最负盛名、评价最高的艺术学院之一，享有国际荣誉和尊重。芝加哥艺术学院的摄影课程侧重于摄影的实践和理论。在这里你可以得到老师和学生的支持和帮助并且使用最先进的设备和学校内的所有资源。
6、纽约视觉艺术学院
纽约视觉艺术学院摄影系本科导师阵容已扩大到100名成员，为学生提供40多个选修课。有著名艺术家如Tina Barney、Gregory Crewdson、Platon、Taryn Simon等等。SVA本科生需要完成120学分的课程。其中包括工作室艺术课程，人文与科学课程，艺术史课程以及选修课。摄影门类包括时尚摄影、景物摄影、生活静态摄影，肖像画，新闻报道摄影等。
那么以上就是关于摄影专业留学可以考虑哪些院校的相关内容啦，以上内容作为参考分享给大家，希望能帮助到有需要的同学，如果还有更多想要了解的内容可以关注本平台继续浏览。
日本艺术留学研究生如何申请?日本的教育质量在亚洲乃至世界都有很好的排名，可见日本艺术留学的优势还是很大的，这也吸引了许多外国艺术学生来这里深造。
日本艺术留学研究生如何申请?日本的教育质量在亚洲乃至世界都有很好的排名，可见日本艺术留学的优势还是很大的，这也吸引了许多外国艺术学生来这里深造。以下是ACG艺术留学小编带来的相关内容，一起来来看看吧。
1、在语言水平上，日语N2可以，当然越高越好。英语也可以测试，英语要求会根据具体的专业和学校而有所不同。
2、申请日本艺术研究生申请文件，一般需提交推荐信和个人陈述，具体介绍如下：
推荐信：日本艺术院校更注重学术背景的传承和声誉体系，因此他们非常重视推荐信。对于具有相同能力和水平的学生，推荐人不同，录取学校的水平可能完全不同。推荐信不是盲目地说学生的好话，而是分析学生的特点和能力，否则会适得其反。
个人陈述：简要陈述创作的过程、想法、方法和能力，以及未来的期望和计划。一定要传达你对艺术的理解。
3、作品集制作前期要准备好构思。整个作品集可以是一个作品，也可以是多个作品。作品的规格取决于教授。如果教授没有规定页数，他可以自己决定。在16页左右，作品集还需要装订成册。作品集的作品必须用日语或英语进行翻译和介绍，并且必须有目录和个人介绍。此外，根据学校和教授的不同，一般作品集的规格也有不同的规格。例如，东京艺术大学的作品集是A4规格和教务处B3规格，有的是CD，有的是小册子。
4、考试要求日本艺术大学通过大学独特的考试。所有学科的共同考试包括小论文、面试和艺术切割。其中，面试通常需要带一些自己的作品，因为日本艺术大学非常重视学生的个人能力，有些学校必须在书面申请材料中提交自己的作品。
日本艺术研究生出国留学费用
1、学费
日本公立大学的学费是一样的，535800日元/年，32834元/年。此外，它还需要包括入学费、保险等，每年约80万日元，约5万元元/年。日本公立艺术学院的年学费不到5万元。例如，东京艺术大学的年学费约为5万元，京都艺术大学的年学费约为3万元。
私立艺术大学的本科学费从80万日元到175万日元不等，约合人民币5万-11万元，但大部分私立学费将在150万日元左右。武藏野美术大学、多摩美术大学等学校的学费减免后约为8万元。修士学费和本科学费差不多，有的会便宜一点。
2、住宿费
1)学校住宿:语言学校通常有自己的学生宿舍，通常分为四个房间、两个房间和单个房间。东京月租价格一般在2.5万-3.5万日元，两个房间在3万-4.5万日元不等，单个房间一般在5-7万日元不等。其他地区会稍微低一些。水、电、煤气网络费用与同学共享，平均8000日元左右。
2)在外租房:一般通过中介租房，中介费一个月左右。根据位置，房间大小和设备差别很大。从4.5万日元到15万日元不等。除了月租，在日本刚入住的时候还需要支付额外的租金押金、礼物等费用。此外，每月的水、电、气费用一般在7000-9000日元左右。
3、交通费
地铁:6公里内160日元，1公里内190日元、230、270、300日元。
新干线:具体看线路。比如东京-大阪是13750日元。
巴士:200-230日元。
4、伙食费
人是铁，米是钢。繁重的作业已经被“挤压”了，省钱不是正确的决定。日本最贵的食物应该是水果和蔬菜，更不用说餐厅了，所以建议你自己做，丰富的衣服和足够的食物。一般来说，自己做饭需要2000到3000人民币。这是一个正常的水平，如果你节省了一些东西，它可以更少。
5、医疗保险
许多不太了解日本药物的人认为日本药物很容易使用，所以他们不需要购买医疗保险。这是一个很大的错误。在国外，没有人能保证他的身体不会红灯。此外，在日本停留一年以上的人需要购买国家健康保险。当参与者因疾病或受伤去医院或诊所时，他们只需支付总医疗费用的30%，其余70%由保险承担。
日本艺术留学的优势
在学习音乐、绘画、舞蹈等艺术专业方面，日本的教育水平和师资力量都很强，所以艺术生在这些领域可以受益匪浅。
日本有着浓厚的艺术氛围，有许多艺术展览、表演和比赛，对提高艺术综合素质，开阔视野非常有帮助。
日本有丰富的文化艺术传统，可以帮助艺术生更好地理解和吸收传统文化元素。
在日本学习期间，艺术类学生仍有机会与来自不同国家的同行交流，广泛交流，相互学习，提高艺术创作水平。
美术生出国留学哪个国家好？作为艺术创作领域的艺术留学生，选择一个适合的留学目的地是非常重要的。不同的国家拥有独特的艺术文化、教育体系和机会，可以为美术生提供丰富的学习和创作环境。
美术生出国留学哪个国家好？作为艺术创作领域的艺术留学生，选择一个适合的留学目的地是非常重要的。不同的国家拥有独特的艺术文化、教育体系和机会，可以为美术生提供丰富的学习和创作环境。本文将介绍几个适合美术生留学的国家，帮助申请者做出明智的选择。
1.英国
英国在艺术教育方面具有悠久的历史和卓越的声誉。伦敦作为全球艺术中心之一，汇聚了众多的艺术学院、博物馆和展览空间。留学生可以在英国的艺术学院学习绘画、雕塑、插画、影像艺术等专业，并与国际知名艺术家和学者进行交流和合作。
英国知名的艺术学院有：英国皇家艺术学院、伦敦艺术大学、格拉斯哥艺术学院、创意艺术大学、伯明翰城市大学、拉夫堡大学等。
2.美国
作为全球艺术与文化的重要中心之一，美国拥有世界一流的艺术学院和机构。纽约、洛杉矶、芝加哥等城市是艺术家们的聚集地，提供了丰富的展览、演出和工作机会。留学生可以在美国的艺术学院学习绘画、雕塑、摄影、影视制作等专业，并深入探索当代艺术的前沿。
美国知名的艺术学院有罗德岛设计学院、帕森斯设计学院、艺术设计中心学院、芝加哥艺术学院、萨凡纳艺术与设计学院等。
3.加拿大
加拿大是一个富有创意和多元文化的国家，也是艺术生的理想留学目的地之一。加拿大拥有许多优秀的艺术学院和大学，如安大略艺术设计学院、不列颠哥伦比亚大学等。加拿大的艺术教育注重实践与理论的结合，鼓励学生发展个人风格和创新能力。此外，加拿大的多元文化环境也为艺术生提供了丰富的艺术表达和交流机会。
4.意大利
作为艺术的发源地之一，意大利以其悠久的艺术历史和文化遗产而闻名于世。这里有世界上一些最重要的艺术博物馆、画廊和建筑，如梵蒂冈博物馆、佛罗伦萨的乌菲兹美术馆等。留学生可以在意大利的艺术学院学习古典绘画、雕塑和建筑等传统艺术形式，感受艺术的灵感源泉。
5.法国
作为文化与艺术的重要中心，法国吸引着许多艺术爱好者和专业人士。巴黎作为艺术之都，拥有世界一流的艺术学院和文化机构，如巴黎国立高等美术学院、卢浮宫等。留学生可以在这里接受丰富多样的艺术教育，深入了解法国的艺术文化，与来自世界各地的艺术家交流与合作。
6.德国
德国以其丰富的艺术和设计传统而闻名，是欧洲最重要的艺术中心之一。德国拥有许多优秀的艺术学院和设计学院，如柏林艺术大学、德国电影与电视学院等。留学生可以在这里接受世界一流的艺术教育，尤其在设计领域享有盛誉。德国注重理论与实践的结合，培养学生的创造力和创新能力。
美术生出国留学哪个国家好？每个国家都有其独特的优势和特点，你可以根据个人的兴趣、学术需求和未来规划做出选择。如果你对申请美术生留学还想了解更多的话，请继续关注ACG艺术留学官网。
出国留学艺术作品集评估标准有哪些?创意性：作品是否具有独特的创意和设计思维。技巧：作品的执行技巧和技术的熟练程度。主题：作品的主题是否清晰、有吸引力。
出国留学艺术作品集评估标准有哪些?
1、创意性：作品是否具有独特的创意和设计思维。
2、技巧：作品的执行技巧和技术的熟练程度。
3、主题：作品的主题是否清晰、有吸引力。
4、色彩：作品中的色彩使用是否符合逻辑和整体风格。
5、合理性：作品中的细节是否合理，与整体风格是否相符。
6、完整性：作品是否具有完整性，是否能够诠释整个创作过程。
7、简洁性：作品是否简洁明了，不过分拖沓。
出国留学艺术作品集由哪些内容组成?
1、个人简介：包括姓名，年龄，教育背景，艺术经历等信息。
2、艺术实践：展示个人在艺术创作中的实践情况，如曾经参加的展览，参赛经历等。
3、作品展示：展示个人的代表性作品，包括绘画，雕塑，摄影，设计等多种形式的作品。
4、设计稿：针对设计类的学生，需要提供作品的设计稿。
5、艺术说明：对作品进行简要的说明，包括作品背景，创作理念，创作过程等。
6、艺术参考：收集相关艺术参考资料，如艺术史，艺术家简介等。
此外，出国留学艺术作品集还需要突出个人的艺术特质，具有独特的风格和个性。同时，作品的选择和排版也需要经过认真的筛选和设计，使作品集的整体效果更加协调统一。
制作出国留学艺术作品集有哪些步骤?
确定目的：明确你的留学目的，进而确定作品集的内容。
选择作品：从你的作品库中选择最能展示你的技能和创意的作品。
整理作品：组织你的作品，删除不必要的作品，以使作品集精简明了。
编排作品：按照你的目的进行编排，使作品集有一定的逻辑性。
增加说明：加入对作品的说明，以帮助评判者了解你的作品。
设计作品集：使用良好的设计方式将作品集整理为完整的文件。
校对：校对整个作品集，确保内容的准确性。
打印：使用高质量的打印机打印作品集。
准备额外的副本：准备多份作品集以便向多个学校提交申请。
高中艺术作品集准备指南
1、目标定位：明确你的留学目的和未来职业规划，并选择适合你的作品类型。
2、资料收集：整理你过去的艺术作品，以及其他与艺术相关的成果和经历。
3、内容整理：选择你最好的作品，并组织作品的顺序，以突出你的艺术风格和能力。
4、设计布局：选择合适的设计布局，使作品集看起来简洁而美观。
5、图片质量：保证图片的质量，并使用高分辨率的图片，使作品充分展现你的才华。
6、个人介绍：撰写一份简短的个人介绍，介绍你的艺术背景和未来规划。
7、校对与修改：请专业人员校对你的作品集，确保语言表达清晰，没有语法和拼写错误。
高中生准备出国留学艺术作品集的注意事项有哪些?
确定作品集目标：明确您想要通过作品集展示什么样的技能和风格。
选择适当的作品：选择您最擅长的作品，同时也要考虑作品的多样性和清晰度。
组织结构：确定作品集的结构和布局，使作品有序、简洁易懂。
讲述故事：让作品集不仅仅是一组作品，而是您的故事。通过简要的说明和照片，向评估者展示您的过程和心路历程。
注重细节：仔细审核作品集的细节，确保所有文字和图像都清晰、整洁。
寻求建议：向专业人士或导师寻求建议，以便更好地提高作品集的质量。
提前规划：提前计划作品集的制作进程，以免在最后一刻紧张。
高中生艺术留学申请流程详解，近年来，大量的艺术设计专业高考考生、对艺术设计专业心有向往的高中生，以及在国内就读艺术设计类院校的大学生出国接受外国的艺术设计教育，这也已经成为了越来越多的中国家庭为自己孩子选择的未来求学之路。
高中生艺术留学申请流程详解，近年来，大量的艺术设计专业高考考生、对艺术设计专业心有向往的高中生，以及在国内就读艺术设计类院校的大学生出国接受外国的艺术设计教育，这也已经成为了越来越多的中国家庭为自己孩子选择的未来求学之路。那么，高中生该如何申请艺术类留学呢？今天，ACG艺术留学小编为大家整理了关于高中生艺术留学申请流程的详细解析，供大家参考。
3月-6月
初-套磁时期
文书修饰（背景提升制造高质量文书）
前期准备阶段：根据自身情况，选定目标院校、收集与相关院校专业信息
7月-8月
明确留学的目标院校
准备语言、记单词、练口语
确定作品集的框架主题，收集灵感素材，为创作作准备
9月-12月
递交申请材料（第一轮申请）
了解学校所需申请材料
开通网申，即可递交申请材料，最好在12月底将全部递出。建议尽早递交申请，留意是否补充材料。递交材料之后会陆续收到学校的邮件回复。
语言考试准备
作品集进阶阶段：不断完善作品集框架、内容创作补充
12月-次年1月
作品集完善阶段：创作描述、成果展示、作品集排版
通过语言考试
次年1月-4月
递交申请材料（第二轮申请），并跟进录取
CampusArt申请截止
申请材料提交完毕
院校面试准备
次年4月-5月
接收offer，申请语言课
次年6月-8月
签证材料递交
模拟面试
面签最终通过签证
次年9月
行前准备、入学
以上内容就是关于高中生艺术留学申请流程的详细解析，希望小编的介绍能给大家带来帮助。如果大家对于申请艺术留学还有相关疑问的话，那么大家可以随时咨询ACG艺术留学顾问。
美国摄影留学排名前十名学校有哪些？随着时代的进步，摄影行业也越来越受到广大群众的关注，尤其是在年轻一代中，摄影已成为非常流行的一种艺术形式。因此，越来越多的学生将目光瞄向了美国的摄影专业
美国摄影留学排名前十名学校有哪些？随着时代的进步，摄影行业也越来越受到广大群众的关注，尤其是在年轻一代中，摄影已成为非常流行的一种艺术形式。因此，越来越多的学生将目光瞄向了美国的摄影专业，下面我们一起来看看吧。
一、纽约大学（NYU）
纽约大学的艺术与科学学院广受好评，该学校作为一所重要的摄影教育中心，在国际上享有盛誉。该校的MFA摄影学位课程涵盖了各种风格和技术，培养了各种类型的优秀摄影师，因此该校的摄影专业排名第一也就不足为奇了。
二、罗切斯特理工学院（RIT）
罗切斯特理工学院摄影专业是该校最著名的专业之一，该校在摄影专业方面的悠久历史和丰富的传统经验，使其成为美国最顶尖的摄影学院之一。该校提供各种硕士和博士学位课程，旨在培养出全球最优秀的摄影师。
三、耶鲁大学（Yale University）
耶鲁大学的美术学院的摄影专业是美国最有名的摄影专业之一。学生可以在这里学习不同传统和风格的技术，以及现代的数字摄影等技术。该校还为学生提供了全面的摄影设备和优秀的教师资源，使得学生们能够获得最高水平的培养。
四、卡内基梅隆大学（CMU）
卡内基梅隆大学的摄影专业在全球范围内都有很大的名气，该校的项目强调學生在独立实践和实践交流的过程中涵盖多种风格的摄影技术。该校的摄影项目旨在培养出拥有独特思维、技能和才能的摄影家。
五、圣母大学（University of Notre Dame）
圣母大学的视觉艺术博士学位是该校的最著名专业之一，该校的学生可以获得丰富的教育资源和机会，其中包括各种独特的视觉艺术展览和导师的指导。该校的目标是培养出全球最成功和有成就的摄影师和视觉艺术家。
六、马萨诸塞艺术与设计学院（MassArt）
马萨诸塞艺术与设计学院拥有世界一流的艺术学位项目，其中包括出色的摄影专业。该校为学生提供各种硕士和博士课程，旨在培养出拥有独立思考和技能的优秀摄影师。
七、芝加哥艺术学院（SAIC）
芝加哥艺术学院拥有一流的视觉艺术项目，为学生提供各种独特的视觉艺术资源和机会。该校的摄影专业课程涵盖了各种技术和传统，旨在培养出全球最优秀和成功的摄影师和视觉艺术家。
八、加利福尼亚艺术学院（CalArts）
加利福尼亚艺术学院摄影专业是该校出色的艺术项目之一，为学生提供了各种精彩的摄影课程和由优秀的教师团队指导的机会。该校的摄影项目专注于数字摄影和实验性摄影等方向，培养出培养出全球最有才华、有思想和有成就的摄影师。
九、洛杉矶加州艺术学院（Art Center College of Design）
洛杉矶加州艺术学院是美国顶尖的摄影和视觉艺术学院之一，该校在全球范围内享有很高的声誉。该校提供各种硕士和博士课程，旨在培养出拥有独特才能和视觉思维的优秀摄影师和视觉艺术家。
十、加利福尼亚艺术与工艺学院（Cranbrook Academy）
加利福尼亚艺术与工艺学院摄影专业是该校优秀的艺术项目之一，为学生提供了各种前沿、令人兴奋和富有挑战性的摄影课程和项目。该校的教育注重培养出自我意识、创新思考和领导能力的摄影师和视觉艺术家。
以上就是“美国摄影留学排名前十名学校有哪些”的相关介绍，希望小编的这篇文章能给你带来帮助。如果你想要了解更多关于这些方面的内容，请继续关注ACG艺术留学留学频道。
英国景观设计留学专业排名，英国景观设计专业久负盛名,在教学和研究方面都属世界领先水平。很多同学都很关注这个话题，下面ACG艺术留学带您深入了解英国景观设计专业方面的内容。
英国景观设计留学专业排名，英国景观设计专业久负盛名,在教学和研究方面都属世界领先水平。很多同学都很关注这个话题，下面ACG艺术留学带您深入了解英国景观设计专业方面的内容，相信您阅读以下文章后，会得到想要的答案。
1.伦敦大学学院(University College London，简称UCL)
伦敦大学学院创建于1826年的综合性大学。景观设计英国大学排名第一，一直以来与牛津大学、剑桥大学、帝国理工学院(IC)和伦敦政治经济学院(LSE)一起并称为G5超级精英大学。也是英国金三角名校的一员，享有英国政府最多的财政预算。拥有26位诺贝尔奖得主与3位菲尔兹奖得主。
伦敦大学学院(UCL)是英国规模最大、学科最广的大学，全球排名一直保持在前20强。由于科研水平和经济实力的迅速发展，跨入了世界前10位大学的顶尖行列。同时，伦敦大学学院多番摘取《泰晤士时报》年度“最佳大学”桂冠，也多次被全英学生评选为“最受欢迎大学”。
申请资格：
国内本科80分以上，普通本科85分以上(Normally a minimum of a second-class degree from a UK university or an overseas qualification of an equivalent standard.)。
雅思要求：
Standard level:Overall grade of 6.5 with a minimum of 6.0 in each of the subtests.
Good level:Overall grade of 7.0 with a minimum of 6.5 in each of the subtests.
Advanced level:Overall grade of 7.5 with a minimum of 6.5 in each of the subtests.
2.伦敦艺术大学(University of the Arts London，简称UAL)
位于英国伦敦的书院联邦制大学。由六间教授艺术、设计、时尚和媒体的学院组成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构。是全世界最优秀的艺术学院之一，是艺术教育界的哈佛、剑桥。
大学排名：伦敦艺术大学(UAL)在QS世界大学排名中从2018年的第六位上升到2019年的第二位。该排行榜是全球范围内对学术和行业意见进行的最大调查。
伦敦艺术大学将世界上最著名的致力于艺术、设计的六所学院联合起来，每所学院都有其独特的学术实力和风格，它们分别是：伦敦传媒学院(London College of Communication)、伦敦时装学院(LondonCollege of Fashion)、坎伯威尔艺术学院(Camberwell College of Arts)、切尔西艺术与设计学院(ChelseaCollege of Art and Design)、中央圣马丁艺术与设计学院(Central Saint Martins College of Art and Design)和温布尔登艺术学院(WimbledonCollege of Art)。这六座学院共同使伦敦学院成为了世界上规模最大的艺术、设计、大众传播以及相关技术的教育中心。
申请资格：
拥有正规大学认可的本科学位(四年制)，且平均成绩至少占80%以上。(An Upper First Class(2.1)Honours Degree,or equivalent。)
具有等同于英国二级甲等荣誉学士或以上学位，且所学专业相关(建筑学、空间设计，室内空间设计，视觉效果，用户体验设计，城市设计等)；具有相关工作经验者优先考虑。
雅思要求：
IELTS Academic 6.5 with a minimum of 5.5 in each of the 4 skills(on one single test)。
3.英国爱丁堡大学
爱丁堡大学简称爱大，是全球20强顶尖名校，其中它的景观设计专业是非常受欢迎的一个专业，也是其优势专业之一。
目前爱丁堡大学已经和爱丁堡艺术学院(ECA)合并，并将ECA归入艺术，文化，环境学院，合并成行的艺术学院，其包括：艺术，设计，音乐，艺术史，建筑，和景观建筑等课程。
爱丁堡大学市苏格兰唯一提供景观建筑专业(MLA)课程的大学，除此之外，爱丁堡市苏格兰首府，有着丰富的历时文化底蕴，其城市建筑也是一大特色，根据地形地势而建，紧邻苏格兰高地，学习期间不管是在校内校外都可以容易的找到设计背景和灵感，毫不夸张的说，爱丁堡这个城市满足了你最初对于英国的想象，展现了一个你脑海中英国应该有的样子，相信每一个到爱丁堡的同学都会毫不犹豫的爱上它。
大学排名：QS世界大学排名组织公布了2018-2019QS世界大学排名,其中2019年爱丁堡大学世界排名第18名，2018年爱丁堡大学世界排名第23名。英国景观设计专业排名第六。
申请资格：
拥有正规大学认可的本科学位(四年制)，且平均成绩至少占80%。
具有等同于英国二级甲等荣誉学士或以上学位，且所学专业相关(地理、规划、生态学);具有相关工作经验者优先考虑。
雅思要求：
Overall IELTS grade of 6.5 with a minimumof 6 in each component,or equivalent.
4.谢菲尔德大学
谢菲尔德大学，英国顶尖大学，世界百强名校，位于英国第四大中心城市谢菲尔德市，建校历史可追溯到1828年。谢菲尔德大学是英国最具影响力的研究型大学之一。
谢菲尔德大学是全英唯一一所设有独立景观学的大学，景观设计专业久负盛名，在教学和研究方面都属世界领先水平，需要精心准备作品集。英国景观设计专业排名研究生第二。2019年QS世界大学排名公布，谢菲尔德大学世界排名最新排名第75。2018年谢菲尔德大学世界大学排名第82。
申请资格：
国内本科80分以上，普通本科85分以上。
景观或设计类相关专业(如生态，地理，建筑，工程，美术等专业)。
如没有本科相关背景，有相关工作经验也可以考虑。
雅思要求：
Overall IELTS grade of 6.5 with a minimumof 5.5 in each component,or equivalent.
5.卡迪夫大学
卡迪夫大学的城镇及景观设计专业是通过对土地上空间的设计，使自然环境与社会环境相互协调;融合建筑、艺术、工程、自然与人文科学，帮助人们建立生活意识，创造健康、舒适和安全的高品质生活居住环境。该专业硕士课程学制为两年。英国景观设计专业排名本科第3。
英国大学排名：QS世界大学排名组织公布了2019QS世界大学排名，其中2019年卡迪夫大学世界排名第145名，2018年卡迪夫大学世界排名第137名。
申请资格：
Suitable for graduates in architecture,planning,engineering,social sciences,computer science and environmental sciences with an upper second class honours degree.
We welcome enquiries and applications from suitably qualified people wishing to conduct research in a relevant field.
雅思要求：
Applicants whose first language is not English are normally expected to meet the minimum University requirements(e.g.6.5 IELTS).
“英国景观设计留学专业排名”的问题就为大家解答到此，如果大家想了解更多留学资讯，欢迎收藏ACG艺术留学网站，祝大家都能留学顺利。
美国sva大学摄影系申请要求有哪些？SVA大学排名一直处于良好的水平。近年来，越来越多的中国学子选择申请海外院校，接下来咱们就一起往下了解美国sva大学摄影系申请要求有哪些的问题吧。
美国sva大学摄影系申请要求有哪些？SVA大学排名一直处于良好的水平。近年来，越来越多的中国学子选择申请海外院校，接下来咱们就一起往下了解美国sva大学摄影系申请要求有哪些的问题吧。
一、美国sva大学摄影系本科申请要求
Photography摄影
截止：提前：12月1日；常规：2月1日
语言：TOEFL79/IELTS6.5
成绩：高中成绩单
作品集：摄影15-20幅；作品说明
二、、美国sva大学摄影系研究生申请要求
申请截止：1月15日
语言：TOEFL79（studio 61）/IELTS6.5
材料：大学成绩单、作品集、PS、个人简历
特殊：面试
1、Photography,Video and Related Media摄影，视频和相关媒体
摄影作品集要求：15-20幅；10分钟以内视频
2、Digital Photography数字摄影
20幅照片：包括15幅成品；5幅Photoshop图层文件）
3、Fashion Photography时尚摄影
20幅；150dpi；Essay；面试
艺伙人国际艺术教育提示：SVA时尚摄影专业作品集的所有摄影作品须是人物摄影
三、摄影专业申请要点：
除了必须的语言分数外，几乎所有学校都要求学生提供作品集。
作品集提供的方式比较多样，可以是纸质，可以是幻灯片，也可以是CD/DVD的形式，学校一般要申请者从中选择一种方式。不要少于10到20幅。
也有部分学校都是要申请者提供CD或是DVD的形式，但是建议学生定做部分纸质作品，当然有的申请者的作品在网上，那么可以把网址提供给学校。
美国留学申请摄影专业者的作品集一定要展示出自己的风格。
建议申请者把自己的作品进行分类，并且把每一份作品做一个简单的注释，诠释拍摄作品的背景，目的，时间，思想。还有部分学校会要求学生对自己作品和当前创作灵感给一个合理解说，这其实有点类似于其他专业申请的essay，并且专业性质更强，需要注意。
四、摄影专业作品集要点：
想要申请像纽约视觉艺术学院这种名校的摄影专业，作品集要格外用心，艺伙人国际艺术教育老师介绍，摄影本科专业作品集对于专业度要求不高，但也不是随便拍一张风景照片就叫“摄影”，而是需要一个故事主线，延着这个主线拍一系列的摄影作品，再进行排版，所以童鞋们不要因为要求不是很高，所以就不用心去准备哦；而研究生作品集更注重摄影中的光线取景和布景等方面。下面看看一看作品集摄影部分占比：
本科：1-2个系列，50%摄影作品，50%其他领域（拼贴、绘画等）。
研究生：3-4个系列，80%摄影作品，20%其他领域。
通过上文的内容介绍，大家对“美国sva大学摄影系申请要求有哪些”大家是不是有了一个大致的了解呢？如果大家还想了解更详细、更多的相关内容，则可以继续关注ACG艺术留学咨询。
很多同学都很关注美国建筑学专业留学申请全攻略这个问题，那么接下来就跟着ACG艺术留学小编一起来看看吧，相信你通过以下的文章内容会对美国建筑学留学申请有更深入的了解。
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1、标准化成绩
GPA：申请常春藤院校平均要求GPA3.5左右。但是也存在一些特例，GPA3.0左右或者不到，但是设计能力强，作品集质量非常高，也是可以拿到TOP10学校的offer。
TOEFL：Top 30院校要求TOEFL不低于100。其中，WUSTL的要求是80，但是一般会录取更高的；USC要求100，但是经常录取90+的。
GRE：一般无最低分要求，Columbia要求不低于150。也有部分项目不要求GRE，比如MIT的MS in Arch,UIUC的MArch以及以后一些排名不太高的学校。比较好的学校竞争激烈，建议提供有竞争力的GRE成绩。
2、申请文书
CV（简历）、RL（推荐信）和PS（陈述）整体来说要与申请者的作品集呼应。尤其是PS，可将作品集的设计主线考虑带进PS中，两者相互对应，有的学校要求的PS偏设计研究方向。对于推荐信，也可以让推荐人结合你的申请理念来表达你的理解与造诣。更多具体内容如下：
1）简历：内容一般包括个人信息、教育背景、工作实习经历和科研经历、领导力经历、能力与爱好等。
2）个人陈述：个人陈述文书主要是让申请人要描述个人背景、学习经历、实习/工作情况，以及职业目标这四部分。在没有明确字数要求的研究生个人陈述文书字数上，建议申请硕士项目的控制在700-1000words左右。
3）推荐信：推荐信需要找导师、任课老师或辅导员写。写完之后需要密封在信封，并跟材料一起寄出去。
3、作品集
首先，制作作品集之前要了解所申请大学的设计流派与风格，使自己的作品集符合大学的要求。同时，作品要打印精美，页数要少而精，根据学校的要求制作作品集的数量。此外，设计意念要表达明确、具体，不宜太长，三四句就够了。
其次，作品集需要全面反映你各方面的制作能力。申请美国大学建筑学的作品集里最好可以包括徒手速写、意念草图、平面图、透视图、电脑模拟、人工/电脑渲染、结构细图等不同制作类型的作品。这样不仅是对作品集高质量的体现，也是申请者能力的展示。
最后，作品集需要与个人陈述和推荐信相呼应。同学们可以考虑把作品集的设计主线和理念加入到个人陈述中，使两者可以交相辉映。对于推荐信的话，同学们也可以考虑请自己的推荐人结合你的申请理念来表达你在建筑设计方向的理解与造诣。
那么以上就是关于美国建筑学专业留学申请全攻略的相关内容啦，以上内容作为参考分享给大家，希望能帮助到有需要的同学，如果还有更多想要了解的内容可以关注本平台继续浏览。
美国建筑学留学好申请吗？美国建筑学专业一直是美国留学申请热门专业，美国建筑设计专业帮助学生掌握与巩固本专业必需的基础理论知识和专业知识，培养具有本专业领域实际工作的能力，适应建筑生产一线的施工与管理等岗位要求的高等技术应用性人才。
美国建筑学留学好申请吗？美国建筑学专业一直是美国留学申请热门专业，美国建筑设计专业帮助学生掌握与巩固本专业必需的基础理论知识和专业知识，培养具有本专业领域实际工作的能力，适应建筑生产一线的施工与管理等岗位要求的高等技术应用性人才。近期有不少同学咨询。下面就让ACG艺术留学老师来给大家详细介绍一下！
1.高门槛的申请要求
申请美国建筑学留学需要提交丰富的文书材料，包括成绩单、推荐信、个人陈述、作品集等，完成这些材料的准备和提交需要花费大量的时间和精力。此外，申请者还需要通过托福或雅思等英语考试，达到学术要求的成绩。这些高门槛的申请要求是留学建筑学的第一道难关。
2.高昂的学费和生活费用
美国建筑学课程是高价值的，因此学费也十分昂贵，在美国著名高校留学建筑学的学费通常在每年50,000美元以上。此外，美国的生活费用也很高，尤其是在纽约、旧金山等一线城市，留学生需要支付高昂的房租、餐饮和生活费用。高昂的学费和生活费用是留学建筑学的另一个重要挑战。
3.严格的课程安排和学术要求
留学建筑学需要掌握丰富的设计技能和理论知识，而美国建筑学课程具有很高的要求和难度。在美国名校学习建筑学需要全天候的学习和实践，良好的时间管理和学习规划是必要的。此外，美国建筑学需要掌握良好的英语表达能力，完成研究论文和设计作品需要高水平的英文写作和演示技能。严格的课程安排和学术要求是留学建筑学的又一难点。
4.高度竞争的就业市场
留学建筑学的最终目的是找到一份理想的工作，而美国建筑学业界竞争激烈。学生毕业后需要面对高度竞争的就业市场，需要在人才激烈的环境下展现专业技能和能力，同时还需要具有创新和领导力等综合素质。留学建筑学的学生需要在学业和实践中锻炼自己，提高自身竞争力才能获得满意的职业发展。
总而言之，美国建筑学专业申请难度不小，还是要看你自身能力，申请美国建筑学研究生需要向学校提交GRE成绩、TOEFL/IELTS成绩以及作品集。虽然每个学校都有对作品集的特殊要求但是总体来说，学校看中的是实际的专业素质也就是作品的质量。所以想要成功申请，早规划、早申请、早日考出可用的标准化成绩，准备出高质量的作品集才是王道。
另外，留学建筑学面临多重难关，包括高门槛的申请要求、高昂的学费和生活费用、严格的课程安排和学术要求以及高度竞争的就业市场等。因此，留学建筑学需要充分的准备和规划，同时还需要具备坚韧不拔的意志和创新思维，这样才能在留学生涯中取得优异的成绩和实现职业梦想。
景观设计艺术留学去哪里好?景观设计是近几年的艺术留学热门专业,是许多艺术生的不二之选。学景观设计留学，有几个非常优秀的选择。这些学校在景观设计领域拥有雄厚的学术实力和丰富的实践经验，为学生提供了广阔的学习平台和专业导师指导。
景观设计艺术留学去哪里好?景观设计是近几年的艺术留学热门专业,是许多艺术生的不二之选。学景观设计留学，有几个非常优秀的选择。这些学校在景观设计领域拥有雄厚的学术实力和丰富的实践经验，为学生提供了广阔的学习平台和专业导师指导。我们一起来看看吧。
一、美国
1.哈佛大学Harvard University
哈佛大学的景观建筑专业在专业领域中排第一。哈佛大学的MLA课程的课程涵盖了该领域的深度和广度，并与城市规划、城市设计和建筑有着紧密的教学联系。MLA候选人可以访问并参与设计研究生院的部门外资产，包括与当前各学科设计文化相关的丰富的讲座、展览和活动日历，以及高级研究计划、阿加汗计划、住房研究联合中心和Loeb研究金。MLA候选人受益于校园内艺术与建筑、生态、工程、环境和艺术历史上相关学科的活动和讨论。该系的课程和文化受到该学科独特的一系列机构资产和资源的影响，包括哈佛森林、阿诺德树木园、哈佛环境中心和敦巴顿橡树园。
2.宾夕法尼亚大学University of Pennsylvania
宾夕法尼亚大学的景观系对于生态规划和设计的研究在整个领域中起到了先锋作用，其教师团队中更是大师云集，作为学术交流的重要平台，大家可以在此接触到领域中的各位先驱人物。在景观专业学习上，宾大在大尺度规划与生态设计方面具有很大优势，且学校会鼓励学生在digital modeling,global biodiversity,landscape urbanism,urban ecology等诸多领域进行探索。
3.罗德岛设计学院Rhode Island School of Design
罗德岛设计学院作为美国设计类院校，其景观建筑的实力也不容小觑。景观建筑跨越文化和自然世界之间的界面，处理从特定地点到全球系统的一系列类型和规模所固有的设计问题。RISD的项目使学生能够仔细研究与这些环境相关的日益复杂的问题，并开发创新的设计解决方案。同时RISD注重培养学生的批判性思维以及开发独立设计流程。工作室的工作辅之以绘画、历史、理论、生态、文化地理、植物和技术的研究。
二、英国
1.爱丁堡大学The University of Edinburgh
爱丁堡大学的景观设置比较综合，针对不同背景和兴趣的同学提供不同尺度的studio课程，同时也提供与建筑专业和其他院校等跨学科的合作机会。课程上，爱丁堡大学的景观设计专业会通过field trip的形式，展示英格兰、苏格兰等地的景观建设。另外，爱丁堡的景观建筑学隶属于ECA设计学院，所以设备等方面都非常完备，有各类workshop以满足不同专业学生对于模型制作的需求。
2.谢菲尔德大学The University of Sheffield
谢菲尔德大学的景观建筑学院拥有英国唯一的独立景观建筑系，是英国研究景观建筑的主要部门，提供涵盖艺术、社会科学、地理和生态学的教学和研究课程。学校注重对于学生能力的培养，通过不同主题课程的设置，从城市、生态、自然、空间、人文等角度，帮助学生理解景观设计的理念。同时对于植物、时间、过程等不同尺度和纬度的设计有较为严格的要求。
3.伦敦大学学院University College London
2018年开始，伦敦大学学院开设了两个热门的研究生项目，分别为景观园林设计硕士（MLA）和景观设计风景园林文学硕士（MA）。在这两个项目中，设计工作室构成了一个核心部分，让学生有机会独立工作或分组展现自己独特的的景观建筑设计方法。在设计工作室内，导师们呈现出独特、严谨、富有挑战性甚至激进的知识立场，为学生们提供了一个强有力的认同感，作为他们发展自己方法的基础。学生们会在研讨会演讲、写作、评论和展览期间提高了他们的沟通能力，学生们还可以参加一系列的研讨会和课程，帮助他们获得从种植和园艺到虚拟现实和混合现实建模的综合技能。
三、澳洲
1.墨尔本大学The University of Melbourne
墨尔本大学的景观提供3年无背景的专业申请通道，供本科非景观设计相关专业同学选择。墨大景观较为学术，会强调通过有关Contemporary landscape architecture，Urban design theory，Cross cultural perspectives of space and cities，History of landscape architecture and architecture等方面理论的学习，使得学生在对生态、城市有更深层的理解上，对景观进行深入研究和探索。
2.皇家墨尔本理工大学RMIT University
皇家墨尔本理工大学的景观专业只提供2年的专业申请。其景观设计更强调景观作为一种媒介载体，从微观到宏观，从自然到城市去解决城市体系中的问题。在每一年的studio中，提供各种类型的研究方向以供学生选择，包括传统景观设计项目，跨学科合作项目，交互类项目等，能够很好的跟随时代的潮流，研究景观的新技术和新方向的可能性。
总而言之，选择景观设计艺术留学是非常不错的，这些学校除了注重理论与实践相结合，也培养学生创新思维和设计技能。另外，学生可以根据个人兴趣和目标选择最适合自己的学校进行景观设计留学。
